Хэви-Метал - наследие 70-ых, или "ну очень "тяжёлый рок"!"
Ответ для Crow:
Crow:
METALLICA самая крутая в трэше это бесспорно!
А кто с этим собственно спорит-то? Она и из моих любимых групп тоже.
METALLICA
Пожалуй, самая известная металлическая группа конца 80-х и 90-х была сформирована в 1981 году в Калифорнии (США) Ларсом Ульрихом (р. 26 декабря 1963, Копенгаген, Дания; ударные) и Джеймсом Аланом Хетфилдом (р. 3 августа 1963, США; гитара, вокал). Свою первую демку "No Life Til' Leather" парни записали с гитаристом Ллойдом Грандом. В январе 1982 года Гранда сменил Дэвид Мастейн (р. 13 сентября 1961, Ла Меса, США), однако его отношения с Ульрихом и Хетфилдом были напряженными. Недолгое время в группе поиграли Джеф Уорнер (гитара) и Рон Макгавни (бас). В конце 1982 года к "Metallica" присоединился Клиффорд Ли Бартон (р. 10 февраля 1962, США, у. 27 сентября 1986; бас, экс-"Trauma"), сыгравший свой первый концерт в составе команды 5 марта 1983. Мастейн ушел формировать свой "Megadeth" и был заменен Кирком Хамметтом (р. 18 ноября 1962, Сан-Франциско, США; гитара). Хамметт, привлекший внимание Ульриха и Хетфилда будучи еще в "Exodus", отыграл свой первый концерт с "Metallica" 16 апреля 1983 года. В таком составе (Ульрих, Хетфилд, Бартон и Хамметт) группа выступала до 27 сентября 1986 года. В тот день попал в аварию автобус "Металлики", на котором музыканты разъезжали во время шведских гастролей. В результате этого несчастного случая Клиф Бартон погиб.
В течение прошедших четырех лет группа исповедовала трэш, начавшийся с альбома "Kill'em All". Их музыка послужила шаблоном для целой плеяды новых металлических групп, хотя сами ее создатели не считали обязательным придерживаться одного и того же стиля.
В течение того времени "Metallica" участвовала в европейском туре с группами новой британской волны тяжелого металла "Raven" и "Venom". Хотя "Ride The Lightning" был неплохим альбомом (особенно композиция "For Whom The Bell Tolls"), музыкантов потянуло на эпический стиль, что и проявилось на диске 1986 года "Master Of Puppets". Этот их первый альбом на "Elektra records" явился многогранной коллекцией яростных и одновременно элегических композиций. После смерти Бартона оставшиеся члены завербовали к себе в команду Джейсона Ньюстеда (р. 4 марта 1963; бас) из "Flotsam And Jetsam". Первый концерт Ньюстеда с группой состоялся 8 ноября 1986. Однако главной и направляющей силой группы оставался тандем Ульрих-Хетфилд.
Первой записью "Металлики" в новом составе стал "The .98 EP - Garage Days Re-Revisited" - собрание кавер-версий песен таких групп как "Budgie", "Diamond Head", "Killing Joke" и "Misfits". Сессии для "... And Justice For All" начались под руководством продюсера "Guns N'Roses" Майка Клинка. Долго и упорно записываемый опус, вышедший в 1988 году, содержал единственный захватывающий момент (композицию "One" – Топ 40 в США, Топ 20 в Англии), в то время как в остальных местах нагромождение риффов несколько затенило обычное мастерство "Металлики".
В 1991 году вышел альбом "Metallica", занявший первые места в хит-парадах по обе стороны Атлантики. Тематика песен с него была посвящена глобальным темам: правосудие и возмездие, безумие, война, религия и взаимоотношения людей. По сравнению с альбомом десятилетней давности "Kill'em All" группа выросла от направленного против предрассудков хаоса до вдумчивой гармонии, пронизанной внезапными изменениями настроения и темпа. Композиция "Enter Sandman", постоянно крутившаяся на MTV и попавшая в американский Топ 20 вывела "Metallica" на "стадионный" уровень. Сингл с этой песней (также как и другой трек с этого диска "Nothing Else Matters") попал в лучшую британскую десятку. За этим альбомом последовало длительное мировое турне, сопровождающееся церемониями вручения различных наград.
К июню 1996-го в США было продано девять миллионов копий "Metallica", а появившийся месяцем позже долгожданный альбом "Load", дебютировал в штатовских чартах под номером 1. На этом диске группа немного сменила свой имидж, сделав закос в "альтернативу". Сборник различных кавер-версий "Garage Inc." дебютировал под вторым номером в декабре 1998-го, а чуть позже занял верхнюю строчку в американских чартах. Альбом следующего года "S&M", был записан "вживую" с симфоническим оркестром Сан-Франциско. В январе 2001-го Ньюстед объявил о своем намерении покинуть состав "Металлики".
Дискография:
1.Kill'em All (1983)
2.Ride The Lightning (1984)
3.Master Of Puppets (1986)
4.Garage Days Re-revisited (1987)
5....And Justice For All (2LP)(1988)
6.Metallica (1991)
7.Live And Shit /Live in San Diego (3CD)(1992)(Official Bootleg)
8.Load (1996)
9.Reload (1997)
10.Garage Inc. (2CD)(1998)
11.S & M (2CD)(1999)(Live Witn Symphony Orchestra Of San Francisco)
12.St. Anger (2003).
Исправлено: Хипи 15 авг. 2007 13:48
Хипи17 авг. 2007 04:52
Хэви-Метал - наследие 70-ых, или "ну очень "тяжёлый рок"!"
Ответ для Crow:...и ещё одна классная группа в трэше:
SLAYER
Эта калифорнийская команда была образована в 1982 году по инициативе гитаристов Керри Кинга и Джеффа Ханнемана, взявших к себе в компанию поющего басиста Тома Арайю и барабанщика Дэйва Ломбардо. Оригинальное название группы было "Dragonslayer" но довольно быстро оно сократилось до "Slayer". Начинали парни с каверов "Iron Maiden" и "Judas Priest", но уже к концу года перешли на собственный материал. В 1982-ом "Slayer" записали свое первое демо, а в 1983-ом на одном из концертов их приметил глава "Metal Blade" Брайан Слэджел. С его подачи песня "Aggressive Perfector" попала на сборник "Metal Massacre III", а потом под флагом "MB" вышел и дебютный альбом, "Show No Mercy".
Благодаря таким композициям как "Die By The Sword", "The Antichrist" и "Black Magic" у группы появилось приличное количество поклонников, и "Slayer" получили возможность двигаться дальше. В августе 1984-го вышел EP "Haunting The Chapel", имевший гораздо более мрачный и более трэшевый саунд, создавший основу для последующих работ. После нанесения визита в Европу и гастролей по Америке музыканты записали "Hell Awaits".
Альбом усугубил мрачность "Haunting The Chapel", но при этом отличался еще и повышенной сложностью гитарных партий. За продюсирование следующей полнометражки взялся небезызвестный Рик Рубин, с помощью которого "Slayer" сделали настоящий трэш-шедевр "Reign In Blood". Металхеды были в диком восторге, а журнал "Kerrang!" присвоил этой работе калифорнийцев звание "тяжелейшего альбома всех времен". Как бы то ни было, но следующее творение группы значительно отличалось от "Reign In Blood" пониженной агрессивностью и замедленным темпом. Критики нашли этому оправдание, сказав, что таким образом коллектив пытался уйти от самоповторов, однако среди фанов "South Оf Heaven" вызвал большое разочарование (а на мой взгляд - это прекрасный альбом!).
Расположение поклонников "Slayer" вернули с выпуском диска "Seasons In The Abyss", являвшимся прямым наследником "Reign In Blood". Альбом дебютировал в "Billboard" на 44-ой позиции и принес музыкантам первую платину. В 1991-м вышел двойной концертник "Decade Оf Aggression", но новых студийных работ не появлялось вплоть до 1994 года.
Между тем Ломбардо разругался со своими коллегами и ушел организовывать проект "Grip Inc.", а место Дэйва занял барабанщик "Forbidden" Пол Бостаф. Дебют нового драммера состоялся на альбоме "Divine Intervention", под завязку напичканном темами насилия, а также антирелигиозными и антиправительственными текстами. В 1996-ом "Slayer" выразили свою любовь к панк-року, записав сборник каверов таких групп как: "Minor Threat", "T.S.O.L.", "D.R.I.", "D.I.", "Dr. Know", "Verbal Abuse" и даже "Stooges". На "Undisputed Attitude" также попала пара панк-опусов Ханнемана ("Can't Stand You" и "Ddamm"), которые гитарист написал еще в середине 80-ых. Диск записывался с Джоном Детте на ударных, но вскоре после релиза за барабаны вернулся Бостаф. На следующем альбоме команда сменила композиционный стиль, чем вызвала противоречивые мнения в среде поклонников (хотя сопутствующее турне прошло с большим успехом).
В 2001-ом вышла последняя работа с Бостафом, который вскоре был вынужден уйти по состоянию здоровья. Барабанная установка возвратилась в ведение Ломбардо, и таким образом оригинальный состав был восстановлен. Воссоединение пошло коллективу на пользу, и альбом "Christ Illusion", вышедший в августе 2006-го, установил рекорд группы в чартах "Billboard" (5-ое место).
Дискография:
1.Show No Mercy (1983)
2.Hell Awaits (1985)
3.Reign In Blood (1986)
4.South Of Heaven (1988)
5.Seasons In The Abyss (1990)
6.Decade Of Aggression (1991)
7.Divine Intervention (1994)
8.Undisputed Attitude (1996)
9.Diabolus In Musica (1998)
10.God Hates Us All (2001)
11.Christ Illusion (2006).
Исправлено: Хипи 17 авг. 2007 04:54
Stich17 авг. 2007 16:57
Хэви-Метал - наследие 70-ых, или "ну очень "тяжёлый рок"!"
Ответ для Хипи:Николай,расскажи пожалуйста про основателей стиля хардкор-группу MISFITS
С уважением
Хипи20 авг. 2007 21:04
Хэви-Метал - наследие 70-ых, или "ну очень "тяжёлый рок"!"
Ответ для Stich: Вот она, одна из любимых групп Ларса Ульриха из "Metallica", которая, наравне с "Diamond Head", вдохновила его на творчество:
MISFITS
"Misfits" появились на свет в апреле 1977 года в маленьком городке Лоди, что в штате Нью-Джерси. Панковское движение тогда пошло на спад, но вокалист Гленн Данциг и басист Джерри "Оунли" Кайафа не побоялись организовать еще одну панк-банду. Название для своего проекта они позаимствовали из последнего фильма с участием Мэрилин Монро. Первым барабанщиком стал Мэнни, с которым был записан первый сингл "Cough Cool". Релиз этот музыканты выпустили на своем лейбле "Blank Records", позже переименованном в "Plan 9". Затем за ударные уселся Джим Катаниа, а кроме этого в команде появился гитарист Фрэнк Ликата.
Правда, их пребывание в коллективе было недолгим, и состав группы стабилизировался лишь к 1980 году. Тогда в квартет вошли младший брат Джерри Пол по кличке Дойл Вольфганг фон Франкенштейн и ударник Артур Гуди. "Misfits" исполняли примитивный непричесанный панк, куда все-таки проникали мелодии рок-н-ролльных команд 50-х годов.
А свой имидж музыканты позаимствовали из фильмов-ужастиков, которыми они увлекались. Отсюда пошли их "дьявольские" наряды и "смертельный" макияж. Официальным символом группы стал "The Fiend" – череп, изображенный на одежде и инструментах Данцига и компании. До 1981 года команда выпускала только синглы и мини-альбомы, а полноценный альбом появился только в 1982-ом. После выхода "Walk Among Us" недовольный постановкой денежного вопроса из "Misfits" свалил Гуди. Для записи следующего лонгплея был сначала привлечен Эри фон Стеллман, но этот тип простучал всего лишь неделю, и на время сессий барабанами пришлось заняться панк-продюсеру Робо.
После непродолжительных гастролей, на которых барабанил Брайан Дэмедж, в конце 1983 года о своем уходе объявил Гленн Данциг. Таким образом "Misfits" прекратили существование. Данциг организовал сначала "Samhain", а затем "Danzig", а братья замутили проект "Kryst The Conqueror", выпустивший всего один мини-альбом.
Тем временем, в середине 80-х вышло несколько сборников "Misfits", куда вошел и ранее нереализованный материал. О творчестве группы народ не забывал, а такие монстры как "Metallica" и "Guns N'Roses" исполняли их каверы. В 1996-ом братья Кайафа решили возродить "Misfits", пригласив к себе в компанию вокалиста Майкла Грэйвза и ударника Доктора Чада. В течение года они подготовили новый альбом "American Psycho", вышедший на "Geffen records". Диск получился достаточно агрессивным и показал, что группа оказала немалое влияние на многие современные коллективы начиная от "Green day" и "Rancid" и кончая "Marilyn Manson" и "Slipknot". Очередная пластинка была выпущена в 1999-oм и наполнена как всегда монстрами, вампирами и прочей нечистью.
А в 2001-ом "Misfits" во главе с Джерри Оунли отмечали свое 25-летие, в праздновании которого приняли участие члены "Ramones" и "Black Flag". Спустя пару лет Джерри и компания записали альбом "Project 1950", состоявший из панковских каверов на рок-н-ролльные вещи 50-х годов.
Дискография:
1.Walk Among Us (1982)
2.Earth A.D. / Wolfsblood (1983)
3.Legacy Of Brutality (1985)
4.Misfits (1986)
5.American Psycho (1997)
6.Famous Monsters (1999)
7.Project 1950 (2003).
Хипи20 авг. 2007 22:40
Хэви-Метал - наследие 70-ых, или "ну очень "тяжёлый рок"!"
Ответ для Stich:
Хипи:
одна из любимых групп Ларса Ульриха из "Metallica"
DIAMOND HEAD
Одна из групп новой волны британского тяжелого металла, "Diamond Head", за время своего существования так и не смогла достичь популярности своих коллег по цеху "Iron Maiden", "Def Leppard" и "Saxon". Банда была основана летом 1976 года в Сторбридже (Англия) Брайаном Тэтлером (гитара) и Дунканом Скоттом. Этим двум 15-летним подросткам во время школьного похода очень понравилось, как их товарищ Син Харрис распевал классическую "Be-Bop-A-Lula", и 26 июня, прямо на уроке английского, они подписали с ним контракт. Окончательно состав был доукомплектован приятелем Брайана Колином Кимберли, взявшимся за бас-гитару. В 1978 году в Киддерминстере ребята записали свою первую демку, один экземпляр которой попал к главному редактору газеты "Sounds" Джеффу Бартону. Тому пленка очень понравилась, и он организовал интервью с группой. Тем временем команда продолжала давать концерты, и ей даже повезло открывать выступления "AC/DC" и "Iron Maiden".
В 1980-ом на свои деньги музыканты выпустили свой первый сингл "Shoot Out The Lights"/"Helpless". За ним последовал и дебютный альбом. Первый его тираж, составлявший 1000 экземпляров, был выпущен в белом конверте без названия, зато с подписями членов группы. Пластинки распространялись только либо на концертах, либо по почте.
Выпустив еще пару синглов и один EP, "Diamond Head" наконец-то заключили контракт с фирмой "MCA Records". Тогда же, в 1981 году, коллектив выпустил мини-альбом "Four Cuts", включавший в себя новую версию "Shoot Out The Lights". Второй лонгплей "Borrowed Time" появился в продаже осенью 1982-го. Пластинка заняла 24-ю позицию в британских чартах и получила очень хорошие отзывы в прессе. Тем временем "Diamond Head" поучаствовали на фестивале в Ридинге и провели британское турне с выступлениями в таких престижных местах как бирмингемский "Odeon", манчестерский "Apollo" и лондонский "Hammersmith Odeon". На следующий год группа выпустила сингл "Makin' Music" и приступила к записи очередного альбома "Canterbury" (который изначально хотели назвать так же как и сингл). Скотт и Кимберли сыграли свои партии и быстренько слиняли из команды. На их место взяли Робби Франса (ударные) и Мерва Голдсвортси (бас). Кроме того, в состав был введен клавишник Джош Филлипс-Горс.
20000 копий альбома оказались бракованными (в них был пропущен первый трек), это отразилось на продажах, и в конечном счете диск занял 32-ю строчку чартов. В ходе раскрутки пластинки "Diamond Head" выступили на фестивале в Донингтоне, а также совершили турне, выступая в залах типа "Odeon". В середине гастролей команду покинул Голдсвортси, и его пришлось заменить Дэвидом Уильямсом.
В 1984-ом было запланировано записывать новый альбом "Flight East", но "MCA Records" разорвала контракт с группой. Менеджер коллектива попытался было навести мосты с "MIDEM", но у него ничего не получилось, и в результате группа была распущена. В 1992 году "Metallica", будучи в Бирмингеме, пригласила к себе на концерт оригинальный состав "Diamond Head". Музыканты поднялись на сцену и отыграли такие вещи как "Helpless" и "Am I Evil?". Выступление прошло успешно, и на следующий год Брайан и Син возродили свою команду с двумя новыми участниками, ударником Карлом Вилкоксом и басистом Эдди Чаосом. Перед записью пластинки "Death And Progress" последнего сменил Пит Вукович. Покатавшись пару лет с гастролями и выпустив концертный альбом "Evil Live", группа вторично распалась. Оригинальный состав "Diamond head" собрался вместе вновь в 2001 году.
Другой реюнион состоялся в начале 2000-х. Все началось с серии акустических концертов, по итогам которых вышел EP "First Cuts Acoustic". Позже возобновились гастроли, однако, когда дело дошло до подготовки нового альбома, с Харрисом пришлось расстаться, а его место занял Ник Тарт. Записанный с ним "All Will Be Revealed" мало напоминал ранние работы, но, несмотря на этот факт, "Diamond Head" с успехом похедлайнили на 25-летии NWOBHM. По следам того выступления был выпущен концертник "It's Electric", а в 2007-ом музыканты записали шестой студийный альбом "What's in Your Head".
Дискография:
1.Lightning To The Nations (1980)
2.Borrowed Time (1982)
3.Canterbury (1983)
4.The Friday Rock Show Sessions / Live At Reading (1992)
5.Death And Progress (1993)
6.Evil Live (1994)
7.Live - In The Heat Of The Night (2000)
8.All Will Be Revealed (2005)
9.It's Electric (2006)
10.What's In Your Head (2007).
Исправлено: Хипи 20 авг. 2007 22:45
Хипи26 авг. 2007 12:18
Хэви-Метал - наследие 70-ых, или "ну очень "тяжёлый рок"!"
Ответ для Индрик: Мне кажется ты писал мне как-то об этой группе, если я не ошибаюсь?!
RAMMSTEIN
Первоначальный состав группы выглядел так: Тиль Линдеманн (экс-"First Arsch"), Ричард Круспе (экс-"Orgasm Death Gimmick"), Кристоф Шнейдер (экс-"Die Firma"). Позже к ним присоединились Пауль Ландерс, "Флэйк" Лоренц (оба экс-"Feeling B") и Оливер Райдел (экс-"The Inchtabokatables"), после того как летом 1993 года, еще без названия, троица выиграла на Берлинском городском рок–фестивале свое первое право на запись в профессиональной студии. Надо сказать, что гитарист Ландерс и клавишник Лоренц еще до объединения Германии сделали себе имя в восточных землях, играя в "Feeling В", которая являлась одной из первых восточно–немецких панк–банд, сумевших выпустить в то время диск. Тиль также сделал себе неплохую карьеру, он бывший вице–чемпион Европы по плаванию. Название "Rammstein" сами музыканты связывают просто с "таранным камнем (болванкой)" (в переводе с немецкого).
Однако ещё задолго до образования группы в 1988 году на базе NATO в местечке Ramstein на авиашоу во время демонстрационного полета два американских военных реактивных самолета пытались красиво развернуться в воздухе, но вместо этого столкнулись и рухнули прямо на толпу людей. Многие сгорели заживо (самолёты унесли с собой 70 жизней). Но сами музыканты утверждают, что название их группы не имеет к этому никакого отношения. Через год группа заключила контракт с компанией "Motor Music" на выпуск первого альбома, который был записан в Швеции с продюсером Якобом Хелнером. В конце августа того же года вышел первый сингл "Rammstein" "Du Riechst So Gut", а ровно через месяц после этого, 25 сентября 1995 года - дебютный CD "Herzeleid".
Далее последовал ряд турне вместе с "Project Pitchfork", "Clawfinger", "The Ramones", а также два собственных европейских хэдлайн-тура. Вскоре группа "засветилась" в саундтреке к фильму Дэвида Линча (директор "Twin peaks") "Lost Highway". Участие в саундтреке сыграло не малую роль: на тевтонских наследников обратили внимание во всём мире. Затем "Rammstein" показали себя миру вживую в совместном туре с "KMFDM". Вскоре после выхода "Herzeleid" последовали многочисленные турне и выступления, между которыми были выпущены синглы "Seemann", "Engel" и "Engel (Fan-Edition)". Практически сразу "Engel" получил статус золотого, а вскоре и дебютный альбом получил такой статус. Альбом долго и упорно держался в национальных чартах. Далее, после выхода сингла "Du Hast" увидел свет следующий альбом "Sehnsucht", получивший статус платинового ещё до поступления в продажу. В чартах он стартовал с первого места. Затем группа зарядила два грандиозных тура по Европе и США (вместе с "KMFDM") между которыми успела выпустить сингл "Das Modell" (кавер-версия песни "Kraftwerk" "The Model"). Всё это время "Rammstein" брали призы и самые престижные награды в разных номинациях: лучшая национальная группа, лучшее видео, лучшее живое выступление и пр. Группа завоёвывала себе популярность день за днём.
В 1998 году на концерте, посвященном "Depeche Mode" музыканты представили композицию "Stripped", на которую начались сразу же гонения и запреты. В клипе были использованы фрагменты фильма нацистского режиссера, фаворитки фюрера, Лени Рифеншталь, "Олимпия" посвященные Олимпиаде 1936 г. Группу сразу же обвинили в профашизме. А музыканты не обращали на это внимание и продолжали делать то, что они умеют делать. Вообще группе порядочно досталось от "акул пера". Последние обвиняли их во всех смертных грехах, извращенстве, профашизме и прочей ерунде. В том же 1998-м "Rammstein" переделали свой хит "Du Riechst So Gut" по новому и выпустили одноимённый сингл "Du Riechst So Gut '98". Сразу же было снято видео на эту песню. Вскоре был выпущен и сингл "Stripped".
После участия в туре "Family Values Tour '98" с такими группами как: "Korn", "Ice Cube", "Orgy", "Limp Bizkit" музыканты вроде приступили к записи нового альбома, но долгое время не было никаких известий. Группа лишь давала концерты, была представлена на "MTV European Award" в номинации "Лучшая рок-группа", участвовала в туре вместе с "Kiss". И вот в 99 году выходит концертный альбом "Live Aus Berlin" на всех форматах: CD(+Limited 2CD), VHS, DVD. Альбом записали в течение двух вечеров подряд, перед многотысячной толпой поклонников. Этот концерт стал не только потрясающим акустическим представлением, но и ошеломляющим спектаклем. Металлико-технические звуковые оргии, запредельная пиротехника, странная комедия, сатирично выглядящие тяжелые выходки, жуткие садомазохистские сцены и бесконечный поток рок-музыки, льющийся со сцены на публику.
Но фаны ждали нового студийного творения. А новый альбом всё не выходил. Понемногу поползли слухи о распаде группы, о том, что они исчерпали себя. Были даже слухи, что разбился в авиакатастрофе басист. И вот спустя полтора года музыканты официально заявили, что готов новый альбом "Mutter".
Дискография:
1.Herzeleid (1995)
2.Sehnsucht (1997)
3.Live Aus Berlin (1999)
4.Mutter (2001)
5.Reise, Reise (2004)
6.Rosenrot (2005)
7.Volkerball (2007).
Хипи02 сен. 2007 18:22
Хэви-Метал - наследие 70-ых, или "ну очень "тяжёлый рок"!"
Ответ для Ефа: Уж очень я уважаю этого немецкого рок-музыканта! Его творчество и продуктивность - впечатляют!
AXEL RUDI PELL
Многие известные рок-музыканты не обладают особой фантазией, называя группы своим собственным именем. Не стал исключением и немецкий гитарист Аксель Руди Пелл (р. 27 июня 1960), начинавший когда-то свою деятельность в метал-банде "Steeler". После расставания со "Стилером" Пелл тут же организовал собственный проект и гордо нарек его "Axel Rudi Pell". К себе в компанию Аксель подобрал довольно известных музыкантов – в состав "ARP" вошли ударник Йорг Майкл ("Rage", "Mekong Delta"), вокалист Чарли Хан (Гэри Мур, "Victory"), басисты Волкер Кравчак ("Steeler") и Йорг Дейзингер ("Bonfire").
Уже с первого альбома группы стали четко ясны ориентиры Пелла – гитарист вел свою команду курсом, проложенным Ричи Блэкмором во времена "Rainbow". Вторая пластинка "Nasty Reputation", записывалась уже с Робом Роком у микрофона. Однако этому вокалисту удалось несколько подпортить последующие гастроли, когда Рок заявил об уходе из "Axel Rudi Pell".
Пришлось срочно подыскивать нового фронтмена, и оставшуюся часть тура группа доигрывала с бывшим партнером Мальмстина Джеффом Скоттом-Сото. С приходом Джеффа костяк банды надолго стабилизировался, и дальнейшие рокировки касались лишь клавишников. В 1993 году Пелл приступил к завоеванию женской аудитории, выпустив сборник баллад с соответствующим названием. Идея пришлась прекрасным дамам по вкусу, и в дальнейшем гитарист со своей группой продолжил клепать диски из этой серии. Между тем "Axel Rudi Pell" заняли неплохое место на немецкой хард-рок-сцене и, начиная с 1994 года, практически каждый их студийный альбом проводил в национальных чартах не менее двух недель.
В 1998 году коллективу все же пришлось расстаться со Скоттом-Сото, а вместо него Аксель представил публике никому доселе неизвестного Джонни Джиоэли. Одновременно в команде появился клавишник Ферди Дорнберг, сменивший на этом посту Кристиана Вольфа.
Но на этом кадровые перестановки не закончились, т.к. после выхода "Oceans Of Time" группу покинул Йорг Майкл. Вакансия пустовала недолго, и уже в декабрьском турне 1998 года за ударной установкой сидел бывший коллега Ингви Мальмстина и Тони Макальпина Майк Террана. После выпуска второй порции слезоточивых баллад "Axel Rudi Pell" приняли участие в создании альбома, посвященного любимому вокалисту Акселя, Ронни Джеймсу Дио, исполнив хитовую вещицу времен "Rainbow" "Still I'm Sad". В том же 1999-oм коллектив провел успешный клубный тур и появился на фестивале в Вакене.
На следующий год после выхода "The Masquerade Ball" Пелл решил, что пора обзавестись сборником бестовых вещей и по результатам опроса, проведенного на сайте "Axel Rudi Pell", соорудил двойную компиляцию под названием "The Wizards Chosen Few". В 2002-oм и в 2004-oм годах вышло по два альбома "ARP". Но если в первом случае студийная работа сопровождалась выпуском концертника, то во втором ей сопутствовал очередной балладный сборник.
Дискография:
1.Wild Obsession (1989)
2.Nasty Reputation (1991)
3.Eternal Prisoner (1992)
4.The Ballads (1993)
5.Between The Walls (1994)
6.Made In Germany (1995)
7.Black Moon Pyramid (1996)
8.Magic (1997)
9.Oceans Of Time (1998)
10.The Ballads II (1999)
11.Masquerade Ball (2000)
12.Shadow Zone (2002)
13.Knights Live (2002)
14.Kings And Queens (2004)
15.The Ballads III (2004)
16.Mystica (2006).
Ефа03 сен. 2007 14:03
Хэви-Метал - наследие 70-ых, или "ну очень "тяжёлый рок"!"
Ответ для Хипи:
Спасибо тебе за инфу
А вот еще
Budgie- британская хэви-метал-группа, образованная в 1967 году в Кардиффе. Первоначально группа называлась «Hills Contemporary Grass», однако через некоторое время название сменилось на «Six Ton Budgie», а вскоре сократилось до «Budgie». К этому моменту в состав группы входили: Барк Шелли (Джон Барк Шелли, р. 10 апреля 1947 г.; вокал, бас-гитара), Брайан Годдард (гитара), Тони Бордж (р. 23 ноября 1948; гитара) и Рэй Филлипс (р. 1 марта 1945; ударные). В 1969 году коллектив записал первое демо, а уже на следующий год из группы уходит Брайан Годдард, и Budgie превратились в трио.
Дебютный альбом вышел в 1971 году, и его продюссером стал Роджер Бэйн, известный по работе с группой Black Sabbath.
Хипи03 сен. 2007 18:10
Хэви-Метал - наследие 70-ых, или "ну очень "тяжёлый рок"!"
Ответ для Ефа: Ну а я, если можно, более поподробнее?!
BUDGIE
Тяжелые риффы в духе "Black Sabbath", вокал а-ля "Rush", попугаи на обложках и причудливые названия песен ("Nude Disintegrating Parachutist Woman", "Hot as a Docker's Armpit", "In the Grip of a Tyrefitter's Hand", "You're the Biggest Thing Since Powdered Milk") – вот отличительные особенности этой команды из Уэльса. В 1967 году в Кардиффе появилась группа "Hills Contemporary Grass". Чуть позже ее название изменилось на "Six Ton Budgie", а потом и вовсе сократилось до "Budgie". К этому моменту в состав входили Барк Шелли (Джон Барк Шелли, р. 10 апреля 1947; вокал, бас), Брайан Годдард (гитара), Тони Баурдж (р. 23 ноября 1948; гитара) и Рэй Филлипс (р. 1 марта 1945; ударные). В 1969-ом коллектив записал первое демо, а на следующий год после ухода Годдарда "Budgie" из квартета превратились в трио (что и стало их классическим форматом).
После подписания контракта с "MCA Records" команда выпустила дебютный альбом, спродюсированный Роджером Бэйном ("Black Sabbath"). На тот момент гастрольная деятельность "Budgie" была довольно скромной, но уже на следующий год музыканты активно передвигались по Европе в компании с "Thin Lizzy", "Mott The Hoople" и другими.
В 1972-ом вышел альбом "Squawk". Работа была достаточно сильной и получила золото, но серьезного прорыва не произошло. "Budgie" по настоящему заявили о себе лишь с третьей пластинкой "Never Turn Your Back On A Friend". Этот диск стал знаменитым благодаря песне "Breadfan", на которую впоследствии сделала кавер "Metallica". На следующие сессии группа собралась в измененном составе – место Филлипса занял Пит Бут (р. 30 сентября 1950). Альбом "In For The Kill", записанный с этим ударником включал себя переработку сингла 1971 года "Crash Course In Brain Surgery", который стал еще одним кавер-подарком для "Metallica". В конце 1974-го Бут ушел, а за барабаны уселся Стив Вильямс. На следующий год группа записала альбом "Bandolier", ставший по мнению многих лучшим в ее дискографии (особенно понравилось слушателям каскадное гитарное соло на треке "Napoleon Bona").
Работы "If I Were Brittania I'd Waive The Rules" и "Impeckable" оказались несколько послабее, и хотя у себя на родине "Budgie" сохраняли довольно высокий статус, их попытки произвести впечатление на заокеанскую публику не увенчались успехом.
В составе тем временем продолжались флуктуации, и лишь один Шелли неизменно оставался у руля. К началу 80-х команда удачно пристроилась к движению NWOBHM, и в связи с этим ей даже удалось похедлайнерствовать на фестивале в Рединге. Как бы то ни было, но с 1983 года производство студийных работ приостановилось, а в середине 80-х заглохла и концертная деятельность. Из последних достижений "Budgie" того периода стоит отметить визит группы в Польшу, где она собирала многотысячные площадки, и турне в компании с Оззи Осборном. На протяжении 90-х годов команда неоднократно возрождалась, но все эти реюнионы носили кратковременный характер, а выходившие в то время диски являлись сборниками.
Лишь с наступлением миллениума "Budgie" стали проявлять повышенную активность. В 2002-ом вышел концертник "Life In San Antonio", а в 2004-ом Барк сотоварищи решили издать под названием "The Last Stage" завалявшиеся еще с начала 80-х песни. Новый же материал появился на свет только спустя 24 года после выхода последнего студийного альбома.
Дискография:
1.Budgie (1971)
2.Squawk (1972)
3.Never Turn Your Back On A Friend (1973)
4.In For The Kill (1974)
5.Bandolier (1975)
6.If I Were Brittania I'd Waive The Rules (1976)
7.Impeckable (1978)
8.Power Supply (1980)
9.Nightflight (1981)
10.Deliver Us From Evil (1982)
11.Life In San Antonio (2002)
12.The Last Stage (2004)
13.Radio Sessions 1974 & 1978 (2005)
14.You're All Living in Cuckooland (2006)
15.The BBC Recordings (2006).
Хипи06 сен. 2007 12:35
Хэви-Метал - наследие 70-ых, или "ну очень "тяжёлый рок"!"
Ответ для Ефа: Наконец-то я нашёл и скачал себе американский фильм "Перекрёсток" с классной блюзовой музыкой Рая Кудера. Так-вот там, помимо исполнителей главных ролей Ральфа Маччио и Джо Сенеки, участвовал (в гитарной дуэли - это почти в самом конце фильма) и этот выдающийся гитарист...
STEVE VAI
Наряду со своим учителем, Джо Сатриани, Стив Вэй по праву считается одним из выдающихся гитаристов современности. Родившийся 6 июня 1960 года, Стив в шесть лет попробовал играть на органе, а в десять освоил аккордеон. Со своим основным инструментом, гитарой, молодой Вэй познакомился в 13 лет, и с тех пор для него больше ничего не существовало. Кумирами подростка стали Джими Хендрикс, "Led Zeppelin" и "Alice Cooper". Желая в совершенстве овладеть техникой игры, Стив стал брать уроки у местного гитарного гуру, Джо Сатриани. Отзанимавшись с ним положенное время, Вэй поступил в берклиевскую музыкальную школу в Бостоне.
Как раз в то время, будучи студентом, Стив взялся препарировать самые сложные гитарные композиции из репертуара Фрэнка Заппы. Одна из этих вещей "Black Page" была записана им на пленку и отослана знаменитому авангардисту. Фрэнк оказался настолько поражен талантом молодого паренька, что тут же пригласил его себе в группу. В компании Заппы Вэй провел с 1980 по 1984 год и участвовал в записи нескольких его альбомов.
В 1984-ом гитарист решил начать сольную карьеру и на свои сбережения записал и выпустил пару пластинок "Flex-Able" и "Flex-Able Leftovers". На обоих альбомах чувствовалось сильное влияние Заппы. В 1985 году Стив получил предложение от Грэма Боннета занять вакансию гитариста в "Alcatrazz". С этой группой Вэй записал один лонгплей, после чего его ждал новый ангажемент. На сей раз Стива сманил его друг Билли Шихан в команду Дэвида Ли Рота. Альянс оказался очень удачным и после мультиплатинового "Eat'em & Smile" фото Вэя замелькало на обложках музыкальных журналов. Авторитет Стива вырос настолько, что вместе с фирмой "Ibanez" он организовал выпуск собственной серии гитар "Jem 777".
Сделав с Ли Ротом еще одну хитовую пластинку, Вэй приступил к записи третьего сольника. При этом музыкант параллельно умудрился поработать в "Whitesnake" над "Slip Of The Tongue". На "Passion & Warfare" Стив наконец-то реализовал юношеские мечты, сделав этот практически инструментальный альбом по своему вкусу. Диск получил золото и подтвердил статус Вэя как выдающегося гитариста.
После продолжительной паузы музыкант с Девином Тауншендом, Ти Эм Стивенсом и Терри Боззио организовал проект имени себя самого ("VAI"), с которым выпустил один диск "Sex & Religion". Альбом значительно отличался от предыдущей работы и был встречен публикой довольно прохладно. Забросив "командные эксперименты", с 1995 года Стив занялся изданием сольных пластинок. Начиная с альбома "Fire Garden" Вэй открыл в себе неплохие вокальные способности. В 1997-ом музыкант принял участие в трехгитарном проекте "G3", выпустив с ним концертник "G3: Live In Concert".
Свой же первый "лайв" Вэй выпустил в 2001 году. "Alive In An Ultra World" был сделан на основе национальных мотивов тех стран, в которых он успел побывать во время гастрольных поездок. Помимо этого альбома в начале нового тысячелетия Стив выпустил сборник баллад "The 7th Song", ретроспективный бокс-сет "The Secret Jewel Box" и подборку саундтреков "The Exclusive Light And Sound".
Дискография:
1.Flex-Able (1984)
2.Flex-Able Leftovers (1984)
3.Passion And Warfare (1990)
4.Fire Garden (1996)
5.The Ultra Zone (1999)
6.Alive In An Ultra World (2001)
7.Live In London (2004)
8.Real Illusions: Reflections (2005)
9.Sound Theories (2007).
Исправлено: Хипи 06 сен. 2007 13:01
Хипи06 сен. 2007 12:55
Хэви-Метал - наследие 70-ых, или "ну очень "тяжёлый рок"!"
Дополнено для Ефа: JOE SATRIANI (!!!)
Джо Сатриани является одним из наиболее техничных и уважаемых гитаристов, у которого учились многие видные музыканты 80-х – 90-х годов. Джо родился 15 июля 1956 года в Вестбери (штат Нью-Йорк). В 14 лет находясь под впечатлением гения Джими Хендрикса Сатриани начал осваивать гитару. Инструмент дался ему легко, и вскоре Джо сам начал давать уроки игры. К концу 70-х, когда музыкант перебрался в Беркли (Калифорния), среди его учеников уже побывали такие будущие знаменитости как Стив Вэй, Кирк Хамметт ("Metallica"), Ларри Лалонде ("Primus"), Дэвид Брайсон ("Counting Crows") и Чарли Хантер.
В начале 80-х Сатриани работал сессионщиком у Грега Кина, но в 1984-oм решил начать сольную карьеру. Его первой работой стал мини-альбом, который музыкант записал и спродюсировал сам. Релиз остался незамеченным, а на гитариста обратили внимание немного позже.
Произошло это в 1986 году, когда Стив Вэй, успевший прославиться работой с Дэвидом Ли Ротом, упомянул в ряде публикаций имя своего учителя. Для Сатриани это было удачным моментом, и гитарист не преминул им воспользоваться, выпустив дебютный лонгплей. Альбом "Not Of This Earth" произвел заметные волнения в рок-сообществе. Однако настоящий успех к Джо пришел со второй пластинкой "Surfing With The Alien". Этот альбом, получивший золото, заставил признать Сатриани одним из ведущих рок-гитаристов современности. Подтверждением резко возросшей популярности музыканта стало его приглашение Миком Джеггером на австралийско-японские гастроли.
После EP "Dreaming №11", содержавшего как студийные, так и концертные треки, в 1989 году вышел третий полноформатник гитариста. "Flying In A Blue Dream" отличался от предыдущих работ тем, что на нем впервые присутствовал вокал Сатриани. Альбом продавался хорошо, а дополнительным шагом к успеху стало включение композиции "One Big Rush" в саундтрек к фильму Камерона Кроу "Say Anything".
В начале 90-х Джо открыл собственную линию гитар для компании "Ibanez". Этот бизнес несколько отвлек его от студийной работы, но все же в 1992-oм Сатриани вернулся с опусом "The Extremist". На следующий год помимо очередного номерного альбома Джо выпустил двойник "Time Machine", куда вошли новые треки, концертные номера и композиции с самого первого EP. В 1994-ом Сатч выручил легендарных "Deep Purple" и вместо сбежавшего Блэкмора отыграл с ними японское турне. Ему даже было сделано предложение остаться в группе на постоянку, но гитарист ответил отказом, предпочтя продолжение сольной карьеры.
В конце 90-х Сатриани выпустил еще два альбома, а также вместе со Стивом Вэем организовал проект "G3". В 2000-oм Джо выдал свое самое смелое творение, базирующийся на электронике "Engines Of Creation". И хотя этот альбом был номинирован на "Grammy", на следующих релизах Сатриани вернулся к своему классическому стилю.
Дискография:
1.Not Of This Earth (1986)
2.Surfing With The Alien (1987)
3.Flying In A Blue Dream (1989)
4.The Extremist (1992)
5.The Beautiful Guitar (1993)
6.Time Machine (1993)
7.Joe Satriani (1995)
8.Crystal Planet (1998)
9.Engines Of Creation (2000)
10.Live In San Francisco (2001)
11.Strange Beautiful Music (2002)
12.Is There Love In Space? (2004)
13.Super Colossal (2006).
Heepie05 окт. 2007 22:16
Хэви-Метал - наследие 70-ых, или "ну очень "тяжёлый рок"!"
Ответ для Ефа: Классная метал-банда из северной страны Финляндии с оригинальным женским оперным вокалом по праву считается одной из лучших в мире!
NIGHTWISH
Идея создания "Nightwish" родилась в июле 1996-го в полночь, когда Туомас тусовался со своими друзьями у походного костра. Первые три композиции, являвшиеся акустической музыкой настроения, были записаны в конце 1996 года. В то время группа состояла из трех человек: Туомаса Холопайнена (р. 25 декабря 1976), Тарьи Турунен (р. 17 августа 1977) и Эрно "Эмппу" Вуоринена (р. 24 июня 1978). Позже команда захотела попробовать, как будет звучать ее музыка, если добавить ударные, а акустическую гитару сменить на электро. Так в составе "Nightwish" появился барабанщик Юкка Невалайнен (р. 21 апреля 1978). После двухнедельных репетиций, в апреле 1997-го музыканты засели в студии, где записали семь песен, вошедших в первое издание "Angels Fall First". В мае "Nightwish" заключили контракт со "Spinefarm Records", а в августе подготовили еще четыре новых песни.
Перед выходом первой полнометражки был выпущен сингл "The Carpenter", занявший восьмую строчку в национальном хит-параде. Сам же альбом добрался лишь до 31 места в финских чартах. 31 декабря 1997 года состоялся первый концерт "Nightwish". После этого на некоторое время выступления группы стали редким явлением, поскольку Юкка и Эмппу тянули армейскую лямку, а Тарья была занята учебой.
К маю 1998-го был снят клип на "The Carpenter", а летом к команде присоединился басист Сами Ванска. В августе группа снова засела в студии, и в результате в ноябре вышел сингл "Sacrament of Wilderness", а в декабре появился альбом "Oceanborn". Этот диск занял уже пятую строчку финских чартов, а миньон лидировал в хит-парадах несколько недель. Зимой 1999-го "Nightwish" много гастролировали у себя на родине, а весной "Oceanborn" был выпущен за пределами Финляндии. В мае группа продолжила свои выступления, поучаствовав во многих рок-фестивалях. В то же время был записан сингл "Sleeping Sun", посвященный солнечному затмению в Германии. В августе он появился в продаже, и немцы за месяц раскупили 15000 экземпляров. Тогда же "Oceanborn" и "Sacrament of Wilderness" получили золотой статус. После этого "Nightwish" отправились в евротурне с немецкой командой "Rage".
В начале 2000 года группа приступила к записи альбома "Wishmaster". Вышедший в мае, диск сразу же занял высшую позицию в финских чартах и держался там в течение трех недель, пока его тиражи не достигли золотой отметки. "Wishmaster" был хорошо принят и фэнами и прессой, а немецкий журнал "Rock Hard" назвал его альбомом месяца, оставившим позади себя релизы от "Bon Jovi" и "Iron Maiden". Тур в поддержку альбома включал в себя посещение Южной Америки, Европы, Мексики и Канады.
В 2001 году был выпущен первый концертник "From Wishes To Eternity", а, кроме того, в продажу поступил EP с кавер-версией Гэри Мура "Over The Hills And Far Away". Очередное турне чуть было не закончилось роспуском команды, однако все обошлось малой кровью, т.е. заменой Сами на Марко Хиеталу. Несмотря на некоторые неурядицы внутри коллектива, дела "Nightwish" шли хорошо. Группа лидировала в опросах многих рок-журналов, большинство концертов проходило с аншлагами, а альбому "Century Child" потребовалось всего 2 часа, чтобы завоевать золото. В 2003-ем вышел DVD "End Of Innocence" и команда приступила к созданию пятого студийного опуса. Записанный с широким размахом, "Once" сопровождался мощным промоушеном со стороны новых партнеров из "Nuclear Blast" и крупнейшим в истории "Nightwish" туром.
Общемировой тираж альбом перевалил за миллион экземпляров, однако обстановка в коллективе продолжала накаляться, и по окончании гастролей Тарью выставили за дверь. Многие думали, что команде пришел конец, однако в 2006-ом оставшаяся четверка занялась записью очередного альбома, параллельно прослушивая разных вокалисток. Наконец, нужная кандидатура была найдена, но долгое время имя новой фронтвумэн держалось в секрете, и лишь в мае 2007-го было официально объявлено, что место Тарьи заняла Анетт Ользон.
Дискография:
1.Angels Fall First (1997)
2.Oceanborn (1998)
3.Wishmaster (2000)
4.From Wishes To Eternity (2001)
5.Over The Hills And Far Away (EP)(2001)
6.Century Child (2002)
7.Once (2004)
8.Dark Passion Play (2007).
Ефа06 окт. 2007 02:12
Хэви-Метал - наследие 70-ых, или "ну очень "тяжёлый рок"!"
Ответ для Heepie:
Классная метал-банда NIGHTWISH
Спасибо за инфу, я их услышала совсем недавно, по телевизору, мимо проходила и вдруг слышу рок с оперным голосом, остановилась прямо, так было необычно) Звучала как раз известная их вещь Нэмо. Ну а потом естественно полезла в инет их искать, слушаю с удовольствием.)
торус06 окт. 2007 21:32
Хэви-Метал - наследие 70-ых, или "ну очень "тяжёлый рок"!"
Ответ для Ефа:
NIGHTWISH звучит грандиозно! И мягко, если такое определение относится к металлу. Чуствуется женское влияние То что слышал понравилось!
Heepie07 окт. 2007 17:01
Хэви-Метал - наследие 70-ых, или "ну очень "тяжёлый рок"!"
Ответ для Ефа: Ещё одна симфо-готик-метал-банда с женским вокалом и в последнее время довольно успешно конкурирующая с "Nightwish":
WITHIN TEMPTATION
Группа "Within Temptation" образовалась в 1996 году. Инициатором создания проекта являлся гитарист Роберт Вестерхольт, отдавший роль вокалистки своей подружке Шарон ден Адель. Помимо сладкой парочки в состав также вошли Йероен ван Вин (бас), Мартийн Вестерхольт (брат Роберта; клавишные), Деннис Лифланг (ударные) и Майкл Папенхов (гитара). Команда быстренько наштамповала демок и уже через пару месяцев была завалена предложениями от рекорд-компаний. Музыканты выбрали лейбл "DSFA Records" и в апреле 1997-го дебютировали на нем с альбомом "Enter". После заключения контракта Лифланга сменил Ивар де Грааф, так что диск записывался уже с новым ударником.
Сразу после релиза "Within Temptation" провели короткое турне по Голландии, а также появились на фестивале "Dynamo Open Air". Выступление на знаменитой эйндховенской площадке прошло с успехом, поэтому зрители потребовали продолжения банкета, и группе две недели пришлось помотаться по городам Германии и Австрии.
По окончании гастролей ушел Ивар, а за ударные уселся бывший дэтстер из "Xenomorph" Сиро Пальма. Потом было множество других концертов, а в 1998-ом "Within Temptation" вернулись на главную сцену "Dynamo". Где-то в это же время вышел EP "The Dance". На следующий год музыканты решили немного приостановить свою кипучую деятельность и занялись своими делами, т.е. закончили учебу, и попутно основали собственную студию. В 2000-ом с вернувшимся Граафом группа участвовала в различных фестивалях, проходивших в странах Бенилюкса, а к концу года подарила слушателям свеженький компакт-диск "Mother Earth", сделанный при участии продюсера Оскара Холлемана. Многие голландские музыкальные издания признали этот релиз альбомом месяца, и число поклонников "Within Temptation" резко увеличилось.
2001-ый год команда провела на гастролях, причем выступала как в родной Голландии, так и за ее пределами. Летом состав покинул Папенхов, а его место занял Рууд Адрианус Джоли. Чуть позже Вестерхольта-клавишника сменил Мартийн Спиеренбург, а ударную установку оккупировал Стефен ван Хаэстрегт.
Помимо аншлагового клубного тура, "WT" опять принимали участие в различных фестивалях, а самым значительным из них стал "Pinkpop Festival", где музыкантам пришлось играть перед стотысячной аудиторией. В 2002-ом коллектив побывал в Мексике и выпустил два сингла "Our Farewell" и "Ice Queen". Последний из них занял первое место в бельгийских и голландских чартах, а тем временем сам альбом у себя на родине достиг платинового статуса (в Бельгии – золотого). В обеих странах благодаря "Матушке Земле" коллектив получил премии "TMF/MTV". И все же главный успех был еще впереди: третья полнометражка "Within Temptation" не только возглавила национальный хит-парад, но и заняла хорошие позиции в чартах других европейских стран.
В результате группа взяла приз в категории "лучший голландский музыкальный экспорт". Музыканты не стали останавливаться на достигнутом и после очередного международного тура выпустили альбом "The Heart Of Everything", который был издан уже не только в Европе, но и в Соединенных Штатах.
Дискография:
1.Enter (1997)
2.The Dance (EP)(1998)
3.Mother Earth (2001)
4.The Silent Force (2004)
5.The Heart Of Everything (2007).
Heepie14 окт. 2007 11:08
Хэви-Метал - наследие 70-ых, или "ну очень "тяжёлый рок"!"
Одна их лучших (на мой взгляд) групп в дэт-металле:
NOCTURNUS
"Nocturnus" была первой дэт-металлической командой, которая не побоялась ввести в свой арсенал клавишные инструменты. Основал группу барабанщик и вокалист Майк Браунинг после своего ухода из рядов "Morbid Angel" в июне 1987 года. Первыми его партнерами были басист Джефф Эстес и гитаристы Майк Дэвис и Джино Марино. Клавишник Луис Панзер появился в команде через год, и именно с его приходом "Nocturnus" обрели свое фирменное звучание. В 1988-oм музыканты записали второе демо "The Science Of Horror", (продюсировал сие творение Джон Олива из "Savatage"), материал с которого впоследствии попал на альбом "The Key".
Демку заметил представитель "Earache records", и в 1990 году коллектив получил контракт от этого лейбла. Правда, Марино не дотянул до этого события и уступил гитару Шону Макнинни, а сам переехал в Атланту, где основал проект "Euphoria".
Первый альбом "The Key", помимо наличия на всех треках клавишных, выделялся высокой гитарной техникой, доселе невиданной на дэт-метал сцене. Благодаря такому раскладу пластинка разошлась по всему миру тиражом свыше 50000 экземпляров. В 1991-oм "Nocturnus" в компании с "Bolt Thrower" ворвались в Европу, весьма изумив поклонников брутального жанра живым исполнением своих песен. Затем команда приняла участие в американском туре "Grindcrusher" в одной связке с "Napalm Death" и "Godflesh". Вдоволь намотавшись с гастролями, музыканты отправились в студию записывать второй лонгплей.
Перед сессиями коллектив пополнился вокалистом Дэном Иззо (экс-"Tortured Soul"), что позволило Браунингу полностью сконцентрироваться на ударных. Еще одна рокировка была произведена с бас-гитаристами, и место Джеффа занял Чед Андерсон. Правда, сразу после записи "Thresholds" он ушел из группы, предоставив четырехструнку Джиму О'Салливану.
Второй альбом стал последним релизом "Nocturnus" на "Earache records". Вскоре О'Салливана сменил Эмо Мовери (экс-"Fallen Idols"), а на месте ушедшего в "Acheron" Браунинга оказался Джеймс Марсинек. После европейского тура с "Confessor", летом 1993-го коллектив выпустил семидюймовку с двумя треками ("Possess The Priest", "Mummified"), а затем прекратил свою деятельность. Возрождение "Nocturnus" произошло в 2000 году. Обновленный состав группы выглядел так: Дэвис (гитара), Макнинни (гитара), Мовери (бас, вокал), Панзер (клавишные) и Рик Бизарро (ударные). На французском лейбле "Season Of Mist records" команда выпустила мощный альбом "Ethereal Tomb", базировавшийся на научной фантастике.
Однако удержаться на плаву "Nocturnus" так и не смогли. После ухода Панзеро и Бизарро оставшиеся музыканты так и не смогли найти им замену, и в 2002 году группа распалась во второй раз. В качестве эпитафии "Ноктюрнусу" фирма "Karmageddon media" в 2003-ем выпустила на одном CD материал с двух первых демо.
Дискография:
1.The Key (1991)
2.Thresholds (1992)
3.Ethereal Tomb (2000)
4.The Nocturnus Demos (2003).
Heepie29 окт. 2007 22:08
Хэви-Метал - наследие 70-ых, или "ну очень "тяжёлый рок"!"
THERION
В конце 80-ых годов в шведском городе Уппландс Васби образовалась группа "Blitzkrieg", состоявшая из Кристофера Йонссона (бас, вокал), Петера Ханссона (гитара) и Оскара Форсса и игравшая что-то в духе "Venom" и "Motorhead". Существование ее было недолгим, но вскоре после распада Кристофер (увлеченный тогда творчеством "Celtic Frost") собрал со старыми коллегами новый проект, "Megatherion". Немного погодя название сократилось до "Therion", Йонссон переключился на гитару, а на должность басиста был принят Эрик Густафссон. Взяв курс на дэт-метал, в 1989 году команда записала две демокассеты, за которыми последовал мини-альбом "Time Shall Tell". Благодаря этому EP коллектив заключил контракт с "Deaf Records" и в 1991 году выпустил первую полнометражку. Альбом "Of Darkness…" состоял из материала, написанного Йонссоном еще в 80-ых, а свежачок музыканты припасли для второго лонгплея. Постепенно музыка "Therion" становилась достаточно экспериментальной для дэт-жанра – в ней появились "чистые" вокалы и клавишные.
После выхода "Beyond Sanctorum" Густаффсон откланялся, а команда продолжила работать в составе трио (басовые партии поделили Кристофер и Петер). Но на этом флуктуации не закончились – Форс и Ханссон также ушли, а вместо них появились барабанщик Петр Ворзенюк, гитарист Магнус Бартелссон и басист Андреас Вал. В 1993-eм новый состав записал экспериментальный альбом "Symphony Masses: Ho Drakon Ho Megas", в который добавил элементы джаза, индастриала, традиционного хэви и религиозных хоралов. Сей шаг вызвал разочарование у поклонников откровенного брутала, но, тем не менее, у группы оставалась верная (хотя и малочисленная) армия поклонников.
Ни о каком коммерческом успехе пока не шло и речи, и коллектив испытывал серьёзные финансовые проблемы, из-за которых подали в отставку Бартелссон и Вал. Образовавшуюся брешь закрыл бас-гитарист Фредрик Исакссон, а спустя несколько месяцев после его прихода "Therion" удалось заключить контракт с "Nuclear Blast". Первым релизом на этом лейбле стал диск "Lepaca Kliffoth", для записи которого были приглашены певцы классической школы (сопрано и бас). Сам Йонссон также сменил вокальный стиль, и таким образом группа еще больше отдалилась от дэта. После гастролей по Германии и Южной Америке ушел Исакссон, уступивший место Ларсу Розенбергу из "Entombed". Продажи компактов оставались неутешительными, однако для следующей работы Йонссону удалось раскрутить руководство "Nuclear Blast" на оплату улучшенных студийных условий и привлечение к записи двух хоров. Кристофер продолжал вести свою команду в сторону симфо-металла, при этом считая что его эксперименты приведут к распаду "Therion".
На самом деле всё вышло иначе, и альбом "Theli" оказался настоящим шедевром. Его продажи в два раза превысили "Lepaca Kliffoth", а группа в срочном порядке была приглашена на гастроли в компании с популярными в то время "Amorphis". Несмотря на то, что турне сопровождалось рядом негативных моментов, оно прошло с большим успехом, и металлическое сообщество наконец-то полностью признало "Therion". В 1997-oм вышел диск "A'arab Zaraq - Lucid Dreaming", составленный из остатков с сессий "Theli" и каверов таких групп как "Scorpions", "Judas Priest", "Iron Maiden". Следующий альбом "Vovin" хотя и проходил под маркой "Therion", по существу представлял собой сольник Йонссона, записанный с большим количеством сессионщиков и гостей. Музыка на нем стала доступнее для широких масс и соответственно продажи увеличились еще вдвое.
В 1999-oм на свет появился диск "Crowning Of Atlantis", в который вошел ряд каверов и концертных номеров. После релиза состав "Therion" обрел наконец стабильность – вместе с Кристофером теперь играли барабанщик Сами Карппинен, гитарист Кристиан Ниеманн и его брат, басист Йохан Ниеманн. Записанный в данной конфигурации "Deggial" отличался повышенной симфоничностью, но при этом композиции стали сложнее, что обусловило некоторое снижение объема продаж. В поддержку альбома "Therion" впервые провели турне в качестве хедлайнеров, а по окончании гастролей Кристофер взялся сочинять новый материал. На сей раз из-под его пера вышла концептуальная работа "Secret Of The Runes", базировавшаяся на скандинавской мифологии. После очередного хедлайнерского тура команду покинул Карппинен, нашедший себе замену в лице Ричарда Эвенсанда. В 2001-oм группа специально для фан-клуба выпустила раритетный CD "Bells Of Doom", а на следующий год вышел двойной концертник "Live In Midgard".
Когда после гастролей музыканты взялись систематизировать свои наработки за последнее время, оказалось, что у них уже достаточно материала на целых три альбома. В 2004 году были записаны два из них "Sirius B" и "Lemuria". Оба они были более гитарно-ориентированными и более мелодичными чем предыдущие работы "Therion". В процессе сессий пришлось расстаться с Ричардом, который начал работать в "Soilwork" и место которого перешло к Петеру Карлссону. После выхода "Sirius B" и "Lemuria" команда два года гастролировала по всему миру, а весной 2006-го выпустила бокс-сет "Celebrators of Becoming" из четырех DVD и двух концертных CD. Новая студийная работа "Gothic Kabbalah" вышла в начале 2007 года.
Дискография:
1.Of Darkness... (1991)
2.Beyond Sanctorum (1992)
3.Symphony Masses: Ho Drakon Ho Megas (1993)
4.Lepaca Kliffoth (1995)
5.Theli (1996)
6.A'arab Zaraq - Lucid Dreaming (1997)
7.Vovin (1998)
8.Crowning Of Atlantis (1999)
9.Deggial (2000)
10.Secret Of The Runes (2001)
11.Bells Of Doom (2001)
12.Live In Midgard (2002)
13.Sirius B (2004)
14.Lemuria (2004)
15.Gothic Kabbalah (2007).
Heepie01 дек. 2007 19:46
Хэви-Метал - наследие 70-ых, или "ну очень "тяжёлый рок"!"
Сказочка на ночь Ефе о нашей любимой музыке:
Сказка о том, как Иван металлистом стал
...или сравнительно понятное и безболезненное ознакомление с металлической музыкой
В тридевятом царстве, в тридесятом государстве жил да был Иван. Не умный, не дурак, а так. Жил справно да безбедно, да вот только поселилась тоска зеленая в груди у добра молодца. Заприметил грусть-тоску Ивана батюшка родной и спрашивает:
- Что невесел, сынок? Али обидел кто? Али недуг, какой приключился?
Отвечает Иван:
- Здоров я телом, батюшка, да только в душе у меня изъян. Полюбил я девку красную, Марью-красу, и жизнь без нее мне не мила. Сосватай батюшка!
Ну, делать нечего, пошел старик к Марье сына сватать. Вошел в избу и замер - стоит посреди горницы Марья и под музыку супостатскую волосами из угла в угол машет. Перекрестился дед и к двери попятился. Только выходить собрался, как Марья голову подняла, очи в деда впила и спрашивает:
- Чего надо-то, дедушка?
А дед заикается, и слова произнести не может. Второй раз спросила Марья:
- Ну говори уже! Чего мычишь?
А дед губами лопочет, слюни пускает, а слова не вымолвит. Последний раз спросила Марья:
- Ну че пришел-то, старый пень?!
Взмолился дед:
- Иванушко-то мой мается.: Будь ему женой! Вот ужо третий день, как не ест, не пьет.
Призадумалась тут Марья. Вроде женишок неплохой, да сразу соглашаться тоже неохота. Подозвала она деда поближе и говорит:
- Передай Ивану, пущай к завтрему подойдет, так я ему дам задание на проверку. Выполнит - буду ему женой верной, не выполнит - от ворот поворот.
Покряхтел старик, да и пошел домой. А Марья села на сундук и стала думу думать.
Пришел Иван к Марье утром, и говорит:
- Доброе утро Марья-краса. Как почивали, сладко ли спалось? Какое испытание надумали?
Улыбнулась Марья зубами белоснежными и молвила:
- И ты здравствуй Ванюша. А послушай задание мое: принеси мне гитару Тони Айомми из Black Sabbath, с серебряными струнами, тогда буду женой твоей. Да не забудь научиться металл играть.
Оторопел Иван:
- То есть, какого такого Тони? Какой мяталл?
Отвечает Марья:
- Да музыка есть така, металлом зовется. А Блэк Саббат самая, что ни на есть, первая металл-группа.
Что делать Ивану, надо в путь собираться. Взял провианту, запасных лаптей дюжину, да одними лаптями в пути никак, надо за советом добрым к Жигану сходить. Сидел дед Жиган на завалинке, и день-деньской на балалайке Led Zeppelin и Megadeth бренчал. Поклонился ему Ваня в пояс и просит:
- Дай, Жиган, совет, как мне быть, как металлу научиться.
С улыбкой ответил Жиган:
- Не трудная это наука - металл играть. Труднее играть хороший металл. Расплодилось в последнее время позеров-супостатов. Лютуют черти, продыху нет. А ты, Ваня, по уму, по сердцу решай. Что приглянется сердцу то и играй. Да только запомни: не все, что тяжело - металл. Остерегайся ню-металлистов, уж больно они народ неустойчивый. Бог с тобой, Ванька, в добрый путь!
Оглядел Иван в последний раз край родной и двинул в путь.
Скоро сказка сказывается, да не скоро дело делается. Ведет Ивана тропа третий день, а живой души не видно. Вдруг видит, крадется меж деревьев Красная Шапочка и дрожащим голоском напевает:
- А-а Satyricon'ы, Behemoth'ы. А-а Burzum'ы, Azeroth'ы. А-а и свирепейший Marduk.
Обрадовался Ваня живому человеку и окликнул:
- Эй, ты кто? Выходи, нечего прятаться.
Вышла Красная Шапочка на тропку, толстенькая, вся в наколках, на шапке не нашенские две буквы N и Y. Спрашивает Ваня:
- Ты чего дрожишь, Красная Шапочка.
Заплакала Красная Шапка:
- Я блэкстеров боюсь!
О таких Иван отродясь не слыхал:
- Кто это такие, блэкстеры-то?
Всхлипнула Красная Шапка:
- Ну, те, которые блэк-металл играют. У, сатанюги!
Иван, ажно засиял:
- Значит металлисты! Дак, мне они и нужны!
Передернуло Красную Шапку, перекрестилась она и прошептала:
- Что ты, что ты! И думать не смей! Погубят за милую душу!
Посмотрел Иван на Красную Шапку с подозрением и спросил:
- А ты кто? Уж не позер ли?
Затараторила Красная Шапка:
- Для кого позер, а для кого и металлист альтернативный. Фредом мя звать Дарстом. Вот бывало мы с робятами:
Тут в кустах загремело, заскрежетало, завизжало, и выползли один за другим молодцы волосатые. Все как на подбор в коже, кресты да пентаграммы перевернутые на цепях побрякивают, грим на лицах барсуков да енотов распугивает, браслеты на руках шипами ветки обламывают, в общем, страх да и только. Завизжали молодцы скримингом лютым:
- Ты кто таков, и, что в глуши такой делаешь?
Не испугался Иван:
- Иваном в народе кличут, а вы, черти, не стращайте, пуганные мы! Сами-то кто?
Смягчились молодцы, отвечают голосом обычным:
- Да, блэкстеры мы, блэкстеры. Со Швеции. Marduk нас зовут.
Подбежал к ним Ванька, руки жмет и просит:
- Братцы, научите металл играть, уж больно надоть!
Улыбнулись ребята:
- Да чего тут играть. Слушай и учись.
Сел Иван на холмик, стал слушать. А Marduk наяривают, ударник по барабанам что есть силы молотит, гитаристы струны теребят, а вокалист скримингом надрывается. Кричит песню страшную про Сатану-дьявола, про чернокнижников кошмарных, про ведьм ужасных. А Ваня сидит на ус мотает. Закончили блэкстеры песню, Ваня им в пояс кланяется, благодарит:
- Спасибо, братцы. Уж я ваш урок не забуду. Вот только скажите на милость, альтернативный металл - худо ли это или не очень?
Ответили блэкстеры:
- Это смотря кто, Ваня. Взять хоть . Ну чем не металл. Ну кто скажет, что Том Морелло гитарист плохой. Просто развелось среди альтернативщиков кикимор, вот и репутация у них уже не та. А ты не бойся, Ваня, еще много увидишь в пути.
Попрощался с блэкстерами Иван, и пошел дальше своей дорогой.
Идет по тропинке вдаль, о лихом не думает. Видит, бегут навстречу звери лесные, не разбирая дороги. Думает Иван с тревогой: <Уж не пожар ли лесной? А дымом вроде и не пахнет>. Слышит из чащи звуки громкие и рык утробный. Подобрался поближе, видит, на поляне стоят напротив друга люди. Одни стоят и слушают, другие музыку играют тяжелую. Слушает Иван и на ус мотает. А музыканты жарят, аж деревья трясутся. Гитаристы низкими риффами землю сотрясают, барабанщик бластбиты выдает один за одним, вокалист гроулингом медведей из берлоги выгоняет. А песня, жуть! Сплошь про мертвецов, про зомби растреклятых, про ужасти разные. Закончили музыканты играть, грянули те, что напротив стояли. Завели песню красивую, длинную, мелодичную. Запел вокалист о жизни, о вечном и прекрасном. Вспомнил тут Иван о Марье-красе, взгрустнул малость. А тут еще гитарист соло длиннющее выдал, ни дать, ни взять соловей щебечет. Иван слушает, на ус мотает. Закончили и эти играть. И давай спорить меж собой - первые говорят мы: лучше, вторые твердят: нет мы. Вышел к ним Иван, и говорит:
- Бог в помощь, робята. За что спор, что не поделили?
Первые говорят:
- Дэт-металлисты мы. Cannibal Corpse и Deicide. Дэт рубим, горя не знаем. Мы лучше, потому как тяжелее.
Вторые говорят:
- Мы прогрессив-металл лабаем. Dream Theater и Mekong Delta. Профессионально играем, с наворотами техническими, поэтому и лучше.
И взмолились вместе:
- Разреши наш спор, добрый человек. Уже год, как спорим без продыху. Век будем благодарны.
Подумал Иван и сказал:
- Я то, так думаю. Каждый из вас по-своему хорош. Ежели, например, хочется мне после работы в поле расслабиться, то я прилягу и прогрессив-металл послушаю. А коли вернулся я злой, как собака, дак я врублю дэт-металл всем чертям назло. И дэт хорошо, и прогрессив любо.
Сразу подобрели металлисты - хлопают друг друга по плечу, улыбаются. Говорят Ивану:
- Спасибо, добрый человек, удружил. Чем помочь тебе можем?
Отвечает Ваня:
- Надобно мне металлу обучиться да гитару Тони Айомми заполучить. Не поможете.
Металлисты дружно:
- Что умеем, тому научим. А гитару достать трудно будет, это ты у готов спроси, они много знают.
Стали они наукой своей с Ваней делиться. Научили дэт-металлисты Ивана гроулингом рычать, а прогрессив-металисты соло красивое на гитаре исполнять. Попрощался с ними Иван по-братски и пошел дальше.
Идет Ваня по лесам, по полям ищет металлистов. Долго ли, скоро ли вышел Иван на болото топкое, трясину зыбкую. Стал потихоньку, с кочки на кочку прыгать. Вдруг, слышит крик, орет кто-то благим матом, помощи просит. Хотел пройти Иван мимо, от греха подальше, да совесть не позволила человека в беде оставить. Пошел Иван на крик, видит, из болота только рука торчит. Протянул Иван свой посох дубовый, схватилась рука за него. Приналег Ваня, что есть мочи и вытянул из болота мужичка. Сел мужичок на кочку, стал из волос тину, да из одежи пиявок выуживать. Обсушился, отдышался и давай Ивану поклоны земные бить:
- Спаситель! Брат ситный, никогда не забуду. Проси чего хошь!
Иван молвит:
- А ты кто будешь, уж не металлист ли?
Ухмыльнулся мужичок:
- Близко, да не в цель. Грайндкор я играю, это похлеще твоего металла будет. Ник Баллен меня звать, в группе Napalm Death числюсь. А зачем тебе металлисты?
Рассказал ему Иван про задание свое, спросил, не знает ли где ему еще металлистов найти, и, как готов отыскать. С радостью сказал Ник:
- Я теперь с тобой до конца спаситель. Помогу тебе металлистов искать.
Иван только и рад, вдвоем дорога веселей. Идут они дорогой, песни развеселые поют. Говорит Ник:
- Вот здеся и найдем металлистов-толкиенистов.
Не понял Ваня:
- Энто как понимать?
- А щас увидишь!
И, правда, сидят молодцы лохматые вокруг костра и книжки читают. И не детективы, не романы любовные, а самое что ни на есть фэнтези. Конечно, Толкиена в первую очередь. Подсели к ним Ваня с Ником, спросили про дела насущные, не нуждаются ли в чем. Отвечает компания хором:
- Как жа, конечно, нуждаемся. То ись, есть хотим ажно кишки сводит. Уже четыре дня не жрамши. Читаем вот чтобы отвлечься, а книжками, вестимо, сыт не будешь.
А у Ивана, как раз в суме и хлебушек ржаной, и колбасы, и сыры, и квасу полная бутыль. Разделил он еду поровну, угостил бедолаг. Наелись ребята и спрашивают:
- Ты кто будешь, добрый человек? Желаешь ли чего? Может, книжек прихватишь на досуге полистать?
Иван молвит:
- Да нет, братцы. Мне бы металл играть научиться, вот и все.
Ребята повытаскивали инструменты, побоченились, говорят:
- Изволь, братец. Мы ж пауэр-металлисты, Blind Guardian нас называют. Щас мы тебя всему, что знаем научим.
Грянули гитары, забил барабан, запел складно вокалист. Играют музыку скоростную, классические фрагменты добавляют, что твой Моцарт. Поет вокалист про хоббитов-коротышек, про уродливых орков, про эльфов бессмертных. Иван слушает да на ус мотает. Закончили играть пауэр-металлисты, а Ник уже Ивана в путь-дорогу торопит. Попрощались с музыкантами, да спросили где готов найти. Вокалист говорит:
- Идите прямо, дойдете до думстеров. Они подскажут.
Бежит тропинка, бежит время. Идут Ваня с Ником думстеров искать. Дошли они до малинника, решили полакомиться малиной-ягодой. Смотрят посреди малинника два медведя-пестуна, прижимают четверых мужиков с двух сторон и задрать их намереваются. Бросились к ним Иван с Ником, палят из ружья вверх, кричат. Медведи испугались и в лес помчались наутек. А бедные мужики дрожат со страху, опомниться не могут. Дал Ваня водицы студеной испить, сердце успокоить. Пришли, мужики, в себя и загалдели наперебой:
- Ты нас от верной погибели спас! Говори, дружище, чем можем услужить.
Иван как спросил про думстеров, так лысый мужик сразу закивал голой башкою:
- Мы, мы думстеры!! Tiamat нас кличут, дум-металл играем, дружище.
Посадили думстеры Ивана, стали играть. Песня тянется с надрывом, риффы медленные, тяжелые, вокалист и погроулит и подпоет. Поет, лысый, про шумерские легенды, про сны астральные, про красоту темную. Тоскливо и мрачно звучат гитары, четко и неспеша отбивает ритм ударник. А Ванька слушает и на ус мотает. Кончилась песня, надо дальше идти. Спрашивает Иван у думстеров:
- А как мне, братцы, готов найти. Не знаете ли?
Думстеры радостно отвечают:
- А как же. Знаем. Даже проводить можем, нам не в тягость.
И пошли они все вместе к готам, за советом.
Пришли к кладбищу большому. Всюду воронье да звери хищные. Стоит Иван боится за ограду ступить. Говорят ему думстеры:
- Ты, Ваня, не боись! Ни вороны, ни звери тебя не тронут. Они только стращать могут. А ты иди, да не оборачивайся. Дойдешь до избушки, а там готы и живут. Только не задерживайся внутри, как бы не околдовали.
Попрощался Иван с думстерами, окстился и вошел в кладбище. Закаркало воронье, завыло, заухало зверье, а Иван с Ником и бровью не поведут. Знай себе, шагают вперед. Дошли они до избушки черной. Во дворе на лавке сидят два мужика ни лица, ни глаз не видать. Сидят, себе что-то под нос бормочат. Спросил у них Иван:
- А что, здесь готы живут? Нам бы к готам пробраться.
Двое и головы не повернули, а только стали на непонятном языке лопотать. Постоял Иван, послушал. <Немцы, ничего не понять> подумал он. Только Ваня заходить в избу, потянул его за локоть Ник и молвит:
- Я, Ванька, здесь подожду. Ты уж не серчай. Но ежели почувствую беду, буду тут как тут!
Кивнул Иван и в избу зашел. А в избе просторно, ладаном пахнет, орган в углу стоит, мебель готического стиля, в общем, готика. Обернулся Иван и чуть с перепугу не упал. Смотрит на него чудо-юдо бесполое, ухмыляется. Подошло чудище поближе, прищурило глаза мутные и могильным голосом заверещало:
- Что Ванька, за советом пришел? Или металл готический послушать?
Не растерялся Иван:
- И то, и другое, можно без хлеба! А ты кто есть?
Захохотало чудище, будто воронья стая зашумела:
- Анна Варни я из Sopor Aeternus. Готам здешним глава.
Рассказал Иван о Марье, о задании своем, совета попросил. Ответило чудище:
- Не трудно умному человеку гитару Тони Айомми заполучить. Ответишь на три вопроса Оззи, гитара твоя.
И объяснила, как найти Оззи, куда путь держать. Иван просит:
- Аннушка, голубушка, дай и готик-металла послушать, поучиться.
Чудище молвит:
-Уговорил. Будет тебе готик-металл. Готы соберись!!
Тут подул ветер студеный, и стали слетаться готы отовсюду. Тут и Christian Death, и Dead Can Dance, и Lacrimosa. Смотрит бегает снаружи малец смешной и внутрь просится. Иван говорит:
- А энтого чего не пускаете?
- Это же Расмус неразумный! Все прет и прет. Тоже к готам захотел, чудак.
А малец орет:
- Да какой я Расмус, я ворон!
Чудище смеется:
- Какой же ты ворон, аки ты воробышек малый!
И действительно, превратился малец в воробья ратрепанного и улетел. Иван смотрит и удивляется:
- А, скажи, Аннушка, что за два мужика странных во дворе?
- Они не во дворе, они в DVAR'e. Тоже готы, только никто их язык не понимает.
Наконец слетелись все готы. Вышли на середину избы готы мрачные, глазенки у них грустные, волосы иссиня-черные, вороньим пером отливают.
- Мы Lacuna Coil, готы металлические. И нас послушай, поучись.
Запели готы песню, про слезы, про старуху-смерть, про погосты тихие, туманные. Запахло розами с кладбища, да прахом человеческим. Красиво поет вокалистка, клавишник партиями своими за душу берет, гитаристы в такт патлами чернявыми махают. А Иван сидит, на ус мотает. Как закончили готик-металлисты играть, так Чудище Ваньке и говорит:
- Вот послушал ты металл готический, а готику так и не уважил. Дай-ка сыграем мы тебе настоящий готик.
Встрепенулись готы, откашлялась Анна и полилась песня унылая, тревожная. Не слышно ни гитары, ни баса, а только орган слух ласкает, скрипки смычком душу щекочут, флейты да фаготы надрываются. А Чудище страшным голосом вещает сказ про время, про Сатурн темный, про Стикс холодный. И чем дальше песня, тем скорее ритм. Отуманился разум Ивана, Марья из мыслей ушла. Спокойно стало на душе, и в то же время тревожно. Забыл Иван, зачем пришел, а Чудище нашептывает:
- Оставайся Ванька. Станешь готом. Горя знать не будем. На погостах семечки будем грызть.
Кивает головой Иван, а глаза вдаль смотрят, не шевельнутся. Тут, откуда ни возьмись, заиграла музыка тяжелая, задорная. Опомнился Иван, глядь, посреди избы Ник Баллен с гитарой выплясывает, да веселый грайндкор пилит, бластбиты гроулиногм заправляет. Чудище зашипело, в угол вжалось и как завизжит:
- Ах, так! Мы к тебе с душой, а ты нас грайндкором! Души, чтобы твоей здесь не было. Пожалеешь еще, что к готам не пошел!
А Ник хохочет и орет:
- А неча наших парней мутить, металлистов!
Выбежали они из избы готической, да и в лес. Спрашивает у Ника Иван:
- Как же ты, друг, догадался, что в беде я?
А Ник подмигивает:
- Знаю я тру-готов, кого хошь одурманят. Народ, конечно, неплохой, да нам ними не по пути.
Идут товарищи-братья по лесу уставшие, измотанные. Горько вздыхает Иван:
- Как там деревня моя? Соскучился я по деду, по Марье сил нет дальше шагать!
А Ник-грайндер Ваньку подбадривает:
- Ничего, Ванюша! Скоро, поди, и Оззина пещера. Вот заполучишь гитару-кладенец, вернешься домой.
Тут Иван остановился, стал прислушиваться:
- Али показалось мне?.. Вроде как металл кто-то играет.
Так и есть - стоят на опушке металлисты, волосатые, в цепях, лица сурьезные. Поздоровались Ваня с Ником:
- Помогай бог, мужики. Вы, никак, металлисты будете?
Отвечают мужики:
- А как же! Мы же Testament. Трэшерами нас называют. То бишь трэш-металл играем, всем властям назло!
Взмолился Иван:
- Научите, братцы! Очень надо!
И рассказал об испытании своем. Согласились трэшеры и стали играть самый трэшевый трэш. Гитаристы тяжелые да скоростные риффы выбренькивают. Музыка и тяжелая и по-панковски энергетичная. А вокалист запел про проблемы социальные, про голод в Африке дикой, да про расовую дискриминацию, про загрязнение окружающей среды. Власть ругает и Гринпис поддерживает. Ну, а Иван сидит да на ус мотает. Закончили трэшеры играть, а Иван у них спрашивает:
- Где мне Оззи искать? Подскажите, братцы.
Трэшеры говорят:
- А эвон там вот гора, да в ней пещера большая. Оззи, как раз, в этой пещере и живет.
Поблагодарил их Ваня, и пошли они с Ником к горе, к пещере.
Долго ли шли, коротко ли дошли до огромной пещеры. Остановился Иван и молвит Нику:
- Ты брат подожди у входа, дальше я сам пойду.
Благословил Ваню, Ник-грайндер и остался ждать. А Иван, как вошел, так и обомлел. Внутри пещеры зал огромный, посредине трон, на нем Оззи Озборн восседает. А по бокам сидят и Slayer, и Iron Maiden, и Led Zeppelin, и Possessed. Взглянул на Ивана Оззи и говорит:
- Знаю, за чем пришел, знаю. Вот он гитара-то. Только ответь на три вопроса. Ответишь гитара твоя, не ответишь с носом останешься. Вопрос первый: кто из металлистов больше всех науке музыкальной учен?
Подумал Иван чуток и отвечает:
- Как кто? Известно, прогрессив-металлисты! Они же технически профессиональней всех.
Оззи говорит:
- Молодец, верно. Второй вопрос: кто из металлистов медленней да мрачней всех играет?
Подумал Иван минуту и отвечает:
- Это думстеры. У них музыка самая медленная и мрачная.
Хвалит его Оззи:
- Правильно. Ну и слушай вопрос третий: что тяжелее дэт-металла, да не металл.
Думает Ваня минуту, другую. Вспомнил про Ника, да и отвечает:
- Знаю! Это грайндкор!
Засмеялся Оззи:
- Молодец Ваня! Ответил на все три вопроса. Откуда же ты про грайндкор узнал?
Рассказал Ваня про Ника Баллена, про грайндера великого. А Оззи и говорит:
- Позови-ка его. Уж больно хочу его здесь оставить.
Позвал Ваня Ника, рассказал все. Обрадовался Ник:
- Да неужели я в пещере знаменитостей жить буду!
А Оззи вручил Ивану гитару-кладенец с серебряными струнами, да комбик, примочку, колонку мощную, медиаторов дюжину и струны запасные впридачу. Радуется Иван, как дите малое. Уложил всю амуницию, стал с Ником прощаться. Прослезились, присели на дорожку и пошел Иван домой, в деревню родную.
Встретила деревня Ваню, как героя-победителя. Дед Жиган на гитару насмотреться не может. Говорит:
- Наконец, и у нас будут металлисты, свои деревенские.
А Иван пошел к Марье. Стал у окна, вытащил гитару, подключил к колонке и заиграл. То рифф трэшевый выдаст, то соло загнет мелодичное, скримингом кричит, гроулингом рычит, медиатором по струнам так и стучит. Короче говоря, металл. Отворились окна, выглянула Марья-краса. Да не узнал ее Иван: косу русую в черный цвет выкрасила, глаза голубые черной тушью подвела, клыки нарастила, а из окон Sopor Aeternus слышится. Сказала Марья:
- Передумала я, Ванюша. Не металл, а готика мне люба. Извини уж:
Плюнул Иван с досадой и пошел домой пироги бабкины есть, чайком душистым запивать. А чрез год стал Иван звездой отечественного металла, и горя в жизни не знал. Такая вот сказка про Ивана-металлиста. Да намек в ней: не слушайте металл ради красных девок непостоянных и ради моды окаянной, а слушайте металл для души. Вот и сказке конец, кто осилил - молодец!
К О Н Е Ц
ВНИМАНИЕ!!!!! Сказка какая-то слишком уж добрая, не хватает так сказать напряжения... Вот мы и решили дописать сказку, где бы метал мочит попсу, гопоту и эмо. Так что товарищи, более-менее владеющие слогом (и не владеющие им), милости просим (ежели будет желание такое) помочь дополнить сказку соответствующими главами! Фантазии, думаем, хватит хоть у кого-нибудь.
Stich01 дек. 2007 19:55
Хэви-Метал - наследие 70-ых, или "ну очень "тяжёлый рок"!"
Ответ для Heepie:
Коооляя,РЕСПЕКТ!Потешил *старичка*,давно я так не смеялся.Спасибо +5.
С уважением
торус01 дек. 2007 21:06
Хэви-Метал - наследие 70-ых, или "ну очень "тяжёлый рок"!"
Ответ для Heepie:
Респект тебе Коля!
Кстати, по словам Томаса Андерса, отнюдь не металлиста и рокера следует, что современная попмузыка потеряла искренность и стала циничной.
METALLICA
Пожалуй, самая известная металлическая группа конца 80-х и 90-х была сформирована в 1981 году в Калифорнии (США) Ларсом Ульрихом (р. 26 декабря 1963, Копенгаген, Дания; ударные) и Джеймсом Аланом Хетфилдом (р. 3 августа 1963, США; гитара, вокал). Свою первую демку "No Life Til' Leather" парни записали с гитаристом Ллойдом Грандом. В январе 1982 года Гранда сменил Дэвид Мастейн (р. 13 сентября 1961, Ла Меса, США), однако его отношения с Ульрихом и Хетфилдом были напряженными. Недолгое время в группе поиграли Джеф Уорнер (гитара) и Рон Макгавни (бас). В конце 1982 года к "Metallica" присоединился Клиффорд Ли Бартон (р. 10 февраля 1962, США, у. 27 сентября 1986; бас, экс-"Trauma"), сыгравший свой первый концерт в составе команды 5 марта 1983. Мастейн ушел формировать свой "Megadeth" и был заменен Кирком Хамметтом (р. 18 ноября 1962, Сан-Франциско, США; гитара). Хамметт, привлекший внимание Ульриха и Хетфилда будучи еще в "Exodus", отыграл свой первый концерт с "Metallica" 16 апреля 1983 года. В таком составе (Ульрих, Хетфилд, Бартон и Хамметт) группа выступала до 27 сентября 1986 года. В тот день попал в аварию автобус "Металлики", на котором музыканты разъезжали во время шведских гастролей. В результате этого несчастного случая Клиф Бартон погиб.
В течение прошедших четырех лет группа исповедовала трэш, начавшийся с альбома "Kill'em All". Их музыка послужила шаблоном для целой плеяды новых металлических групп, хотя сами ее создатели не считали обязательным придерживаться одного и того же стиля.
В течение того времени "Metallica" участвовала в европейском туре с группами новой британской волны тяжелого металла "Raven" и "Venom". Хотя "Ride The Lightning" был неплохим альбомом (особенно композиция "For Whom The Bell Tolls"), музыкантов потянуло на эпический стиль, что и проявилось на диске 1986 года "Master Of Puppets". Этот их первый альбом на "Elektra records" явился многогранной коллекцией яростных и одновременно элегических композиций. После смерти Бартона оставшиеся члены завербовали к себе в команду Джейсона Ньюстеда (р. 4 марта 1963; бас) из "Flotsam And Jetsam". Первый концерт Ньюстеда с группой состоялся 8 ноября 1986. Однако главной и направляющей силой группы оставался тандем Ульрих-Хетфилд.
Первой записью "Металлики" в новом составе стал "The .98 EP - Garage Days Re-Revisited" - собрание кавер-версий песен таких групп как "Budgie", "Diamond Head", "Killing Joke" и "Misfits". Сессии для "... And Justice For All" начались под руководством продюсера "Guns N'Roses" Майка Клинка. Долго и упорно записываемый опус, вышедший в 1988 году, содержал единственный захватывающий момент (композицию "One" – Топ 40 в США, Топ 20 в Англии), в то время как в остальных местах нагромождение риффов несколько затенило обычное мастерство "Металлики".
В 1991 году вышел альбом "Metallica", занявший первые места в хит-парадах по обе стороны Атлантики. Тематика песен с него была посвящена глобальным темам: правосудие и возмездие, безумие, война, религия и взаимоотношения людей. По сравнению с альбомом десятилетней давности "Kill'em All" группа выросла от направленного против предрассудков хаоса до вдумчивой гармонии, пронизанной внезапными изменениями настроения и темпа. Композиция "Enter Sandman", постоянно крутившаяся на MTV и попавшая в американский Топ 20 вывела "Metallica" на "стадионный" уровень. Сингл с этой песней (также как и другой трек с этого диска "Nothing Else Matters") попал в лучшую британскую десятку. За этим альбомом последовало длительное мировое турне, сопровождающееся церемониями вручения различных наград.
К июню 1996-го в США было продано девять миллионов копий "Metallica", а появившийся месяцем позже долгожданный альбом "Load", дебютировал в штатовских чартах под номером 1. На этом диске группа немного сменила свой имидж, сделав закос в "альтернативу". Сборник различных кавер-версий "Garage Inc." дебютировал под вторым номером в декабре 1998-го, а чуть позже занял верхнюю строчку в американских чартах. Альбом следующего года "S&M", был записан "вживую" с симфоническим оркестром Сан-Франциско. В январе 2001-го Ньюстед объявил о своем намерении покинуть состав "Металлики".
Дискография:
1.Kill'em All (1983)
2.Ride The Lightning (1984)
3.Master Of Puppets (1986)
4.Garage Days Re-revisited (1987)
5....And Justice For All (2LP)(1988)
6.Metallica (1991)
7.Live And Shit /Live in San Diego (3CD)(1992)(Official Bootleg)
8.Load (1996)
9.Reload (1997)
10.Garage Inc. (2CD)(1998)
11.S & M (2CD)(1999)(Live Witn Symphony Orchestra Of San Francisco)
12.St. Anger (2003).
SLAYER
Эта калифорнийская команда была образована в 1982 году по инициативе гитаристов Керри Кинга и Джеффа Ханнемана, взявших к себе в компанию поющего басиста Тома Арайю и барабанщика Дэйва Ломбардо. Оригинальное название группы было "Dragonslayer" но довольно быстро оно сократилось до "Slayer". Начинали парни с каверов "Iron Maiden" и "Judas Priest", но уже к концу года перешли на собственный материал. В 1982-ом "Slayer" записали свое первое демо, а в 1983-ом на одном из концертов их приметил глава "Metal Blade" Брайан Слэджел. С его подачи песня "Aggressive Perfector" попала на сборник "Metal Massacre III", а потом под флагом "MB" вышел и дебютный альбом, "Show No Mercy".
Благодаря таким композициям как "Die By The Sword", "The Antichrist" и "Black Magic" у группы появилось приличное количество поклонников, и "Slayer" получили возможность двигаться дальше. В августе 1984-го вышел EP "Haunting The Chapel", имевший гораздо более мрачный и более трэшевый саунд, создавший основу для последующих работ. После нанесения визита в Европу и гастролей по Америке музыканты записали "Hell Awaits".
Альбом усугубил мрачность "Haunting The Chapel", но при этом отличался еще и повышенной сложностью гитарных партий. За продюсирование следующей полнометражки взялся небезызвестный Рик Рубин, с помощью которого "Slayer" сделали настоящий трэш-шедевр "Reign In Blood". Металхеды были в диком восторге, а журнал "Kerrang!" присвоил этой работе калифорнийцев звание "тяжелейшего альбома всех времен". Как бы то ни было, но следующее творение группы значительно отличалось от "Reign In Blood" пониженной агрессивностью и замедленным темпом. Критики нашли этому оправдание, сказав, что таким образом коллектив пытался уйти от самоповторов, однако среди фанов "South Оf Heaven" вызвал большое разочарование (а на мой взгляд - это прекрасный альбом!).
Расположение поклонников "Slayer" вернули с выпуском диска "Seasons In The Abyss", являвшимся прямым наследником "Reign In Blood". Альбом дебютировал в "Billboard" на 44-ой позиции и принес музыкантам первую платину. В 1991-м вышел двойной концертник "Decade Оf Aggression", но новых студийных работ не появлялось вплоть до 1994 года.
Между тем Ломбардо разругался со своими коллегами и ушел организовывать проект "Grip Inc.", а место Дэйва занял барабанщик "Forbidden" Пол Бостаф. Дебют нового драммера состоялся на альбоме "Divine Intervention", под завязку напичканном темами насилия, а также антирелигиозными и антиправительственными текстами. В 1996-ом "Slayer" выразили свою любовь к панк-року, записав сборник каверов таких групп как: "Minor Threat", "T.S.O.L.", "D.R.I.", "D.I.", "Dr. Know", "Verbal Abuse" и даже "Stooges". На "Undisputed Attitude" также попала пара панк-опусов Ханнемана ("Can't Stand You" и "Ddamm"), которые гитарист написал еще в середине 80-ых. Диск записывался с Джоном Детте на ударных, но вскоре после релиза за барабаны вернулся Бостаф. На следующем альбоме команда сменила композиционный стиль, чем вызвала противоречивые мнения в среде поклонников (хотя сопутствующее турне прошло с большим успехом).
В 2001-ом вышла последняя работа с Бостафом, который вскоре был вынужден уйти по состоянию здоровья. Барабанная установка возвратилась в ведение Ломбардо, и таким образом оригинальный состав был восстановлен. Воссоединение пошло коллективу на пользу, и альбом "Christ Illusion", вышедший в августе 2006-го, установил рекорд группы в чартах "Billboard" (5-ое место).
Дискография:
1.Show No Mercy (1983)
2.Hell Awaits (1985)
3.Reign In Blood (1986)
4.South Of Heaven (1988)
5.Seasons In The Abyss (1990)
6.Decade Of Aggression (1991)
7.Divine Intervention (1994)
8.Undisputed Attitude (1996)
9.Diabolus In Musica (1998)
10.God Hates Us All (2001)
11.Christ Illusion (2006).
С уважением
MISFITS
"Misfits" появились на свет в апреле 1977 года в маленьком городке Лоди, что в штате Нью-Джерси. Панковское движение тогда пошло на спад, но вокалист Гленн Данциг и басист Джерри "Оунли" Кайафа не побоялись организовать еще одну панк-банду. Название для своего проекта они позаимствовали из последнего фильма с участием Мэрилин Монро. Первым барабанщиком стал Мэнни, с которым был записан первый сингл "Cough Cool". Релиз этот музыканты выпустили на своем лейбле "Blank Records", позже переименованном в "Plan 9". Затем за ударные уселся Джим Катаниа, а кроме этого в команде появился гитарист Фрэнк Ликата.
Правда, их пребывание в коллективе было недолгим, и состав группы стабилизировался лишь к 1980 году. Тогда в квартет вошли младший брат Джерри Пол по кличке Дойл Вольфганг фон Франкенштейн и ударник Артур Гуди. "Misfits" исполняли примитивный непричесанный панк, куда все-таки проникали мелодии рок-н-ролльных команд 50-х годов.
А свой имидж музыканты позаимствовали из фильмов-ужастиков, которыми они увлекались. Отсюда пошли их "дьявольские" наряды и "смертельный" макияж. Официальным символом группы стал "The Fiend" – череп, изображенный на одежде и инструментах Данцига и компании. До 1981 года команда выпускала только синглы и мини-альбомы, а полноценный альбом появился только в 1982-ом. После выхода "Walk Among Us" недовольный постановкой денежного вопроса из "Misfits" свалил Гуди. Для записи следующего лонгплея был сначала привлечен Эри фон Стеллман, но этот тип простучал всего лишь неделю, и на время сессий барабанами пришлось заняться панк-продюсеру Робо.
После непродолжительных гастролей, на которых барабанил Брайан Дэмедж, в конце 1983 года о своем уходе объявил Гленн Данциг. Таким образом "Misfits" прекратили существование. Данциг организовал сначала "Samhain", а затем "Danzig", а братья замутили проект "Kryst The Conqueror", выпустивший всего один мини-альбом.
Тем временем, в середине 80-х вышло несколько сборников "Misfits", куда вошел и ранее нереализованный материал. О творчестве группы народ не забывал, а такие монстры как "Metallica" и "Guns N'Roses" исполняли их каверы. В 1996-ом братья Кайафа решили возродить "Misfits", пригласив к себе в компанию вокалиста Майкла Грэйвза и ударника Доктора Чада. В течение года они подготовили новый альбом "American Psycho", вышедший на "Geffen records". Диск получился достаточно агрессивным и показал, что группа оказала немалое влияние на многие современные коллективы начиная от "Green day" и "Rancid" и кончая "Marilyn Manson" и "Slipknot". Очередная пластинка была выпущена в 1999-oм и наполнена как всегда монстрами, вампирами и прочей нечистью.
А в 2001-ом "Misfits" во главе с Джерри Оунли отмечали свое 25-летие, в праздновании которого приняли участие члены "Ramones" и "Black Flag". Спустя пару лет Джерри и компания записали альбом "Project 1950", состоявший из панковских каверов на рок-н-ролльные вещи 50-х годов.
Дискография:
1.Walk Among Us (1982)
2.Earth A.D. / Wolfsblood (1983)
3.Legacy Of Brutality (1985)
4.Misfits (1986)
5.American Psycho (1997)
6.Famous Monsters (1999)
7.Project 1950 (2003).
DIAMOND HEAD
Одна из групп новой волны британского тяжелого металла, "Diamond Head", за время своего существования так и не смогла достичь популярности своих коллег по цеху "Iron Maiden", "Def Leppard" и "Saxon". Банда была основана летом 1976 года в Сторбридже (Англия) Брайаном Тэтлером (гитара) и Дунканом Скоттом. Этим двум 15-летним подросткам во время школьного похода очень понравилось, как их товарищ Син Харрис распевал классическую "Be-Bop-A-Lula", и 26 июня, прямо на уроке английского, они подписали с ним контракт. Окончательно состав был доукомплектован приятелем Брайана Колином Кимберли, взявшимся за бас-гитару. В 1978 году в Киддерминстере ребята записали свою первую демку, один экземпляр которой попал к главному редактору газеты "Sounds" Джеффу Бартону. Тому пленка очень понравилась, и он организовал интервью с группой. Тем временем команда продолжала давать концерты, и ей даже повезло открывать выступления "AC/DC" и "Iron Maiden".
В 1980-ом на свои деньги музыканты выпустили свой первый сингл "Shoot Out The Lights"/"Helpless". За ним последовал и дебютный альбом. Первый его тираж, составлявший 1000 экземпляров, был выпущен в белом конверте без названия, зато с подписями членов группы. Пластинки распространялись только либо на концертах, либо по почте.
Выпустив еще пару синглов и один EP, "Diamond Head" наконец-то заключили контракт с фирмой "MCA Records". Тогда же, в 1981 году, коллектив выпустил мини-альбом "Four Cuts", включавший в себя новую версию "Shoot Out The Lights". Второй лонгплей "Borrowed Time" появился в продаже осенью 1982-го. Пластинка заняла 24-ю позицию в британских чартах и получила очень хорошие отзывы в прессе. Тем временем "Diamond Head" поучаствовали на фестивале в Ридинге и провели британское турне с выступлениями в таких престижных местах как бирмингемский "Odeon", манчестерский "Apollo" и лондонский "Hammersmith Odeon". На следующий год группа выпустила сингл "Makin' Music" и приступила к записи очередного альбома "Canterbury" (который изначально хотели назвать так же как и сингл). Скотт и Кимберли сыграли свои партии и быстренько слиняли из команды. На их место взяли Робби Франса (ударные) и Мерва Голдсвортси (бас). Кроме того, в состав был введен клавишник Джош Филлипс-Горс.
20000 копий альбома оказались бракованными (в них был пропущен первый трек), это отразилось на продажах, и в конечном счете диск занял 32-ю строчку чартов. В ходе раскрутки пластинки "Diamond Head" выступили на фестивале в Донингтоне, а также совершили турне, выступая в залах типа "Odeon". В середине гастролей команду покинул Голдсвортси, и его пришлось заменить Дэвидом Уильямсом.
В 1984-ом было запланировано записывать новый альбом "Flight East", но "MCA Records" разорвала контракт с группой. Менеджер коллектива попытался было навести мосты с "MIDEM", но у него ничего не получилось, и в результате группа была распущена. В 1992 году "Metallica", будучи в Бирмингеме, пригласила к себе на концерт оригинальный состав "Diamond Head". Музыканты поднялись на сцену и отыграли такие вещи как "Helpless" и "Am I Evil?". Выступление прошло успешно, и на следующий год Брайан и Син возродили свою команду с двумя новыми участниками, ударником Карлом Вилкоксом и басистом Эдди Чаосом. Перед записью пластинки "Death And Progress" последнего сменил Пит Вукович. Покатавшись пару лет с гастролями и выпустив концертный альбом "Evil Live", группа вторично распалась. Оригинальный состав "Diamond head" собрался вместе вновь в 2001 году.
Другой реюнион состоялся в начале 2000-х. Все началось с серии акустических концертов, по итогам которых вышел EP "First Cuts Acoustic". Позже возобновились гастроли, однако, когда дело дошло до подготовки нового альбома, с Харрисом пришлось расстаться, а его место занял Ник Тарт. Записанный с ним "All Will Be Revealed" мало напоминал ранние работы, но, несмотря на этот факт, "Diamond Head" с успехом похедлайнили на 25-летии NWOBHM. По следам того выступления был выпущен концертник "It's Electric", а в 2007-ом музыканты записали шестой студийный альбом "What's in Your Head".
Дискография:
1.Lightning To The Nations (1980)
2.Borrowed Time (1982)
3.Canterbury (1983)
4.The Friday Rock Show Sessions / Live At Reading (1992)
5.Death And Progress (1993)
6.Evil Live (1994)
7.Live - In The Heat Of The Night (2000)
8.All Will Be Revealed (2005)
9.It's Electric (2006)
10.What's In Your Head (2007).
RAMMSTEIN
Первоначальный состав группы выглядел так: Тиль Линдеманн (экс-"First Arsch"), Ричард Круспе (экс-"Orgasm Death Gimmick"), Кристоф Шнейдер (экс-"Die Firma"). Позже к ним присоединились Пауль Ландерс, "Флэйк" Лоренц (оба экс-"Feeling B") и Оливер Райдел (экс-"The Inchtabokatables"), после того как летом 1993 года, еще без названия, троица выиграла на Берлинском городском рок–фестивале свое первое право на запись в профессиональной студии. Надо сказать, что гитарист Ландерс и клавишник Лоренц еще до объединения Германии сделали себе имя в восточных землях, играя в "Feeling В", которая являлась одной из первых восточно–немецких панк–банд, сумевших выпустить в то время диск. Тиль также сделал себе неплохую карьеру, он бывший вице–чемпион Европы по плаванию. Название "Rammstein" сами музыканты связывают просто с "таранным камнем (болванкой)" (в переводе с немецкого).
Однако ещё задолго до образования группы в 1988 году на базе NATO в местечке Ramstein на авиашоу во время демонстрационного полета два американских военных реактивных самолета пытались красиво развернуться в воздухе, но вместо этого столкнулись и рухнули прямо на толпу людей. Многие сгорели заживо (самолёты унесли с собой 70 жизней). Но сами музыканты утверждают, что название их группы не имеет к этому никакого отношения. Через год группа заключила контракт с компанией "Motor Music" на выпуск первого альбома, который был записан в Швеции с продюсером Якобом Хелнером. В конце августа того же года вышел первый сингл "Rammstein" "Du Riechst So Gut", а ровно через месяц после этого, 25 сентября 1995 года - дебютный CD "Herzeleid".
Далее последовал ряд турне вместе с "Project Pitchfork", "Clawfinger", "The Ramones", а также два собственных европейских хэдлайн-тура. Вскоре группа "засветилась" в саундтреке к фильму Дэвида Линча (директор "Twin peaks") "Lost Highway". Участие в саундтреке сыграло не малую роль: на тевтонских наследников обратили внимание во всём мире. Затем "Rammstein" показали себя миру вживую в совместном туре с "KMFDM". Вскоре после выхода "Herzeleid" последовали многочисленные турне и выступления, между которыми были выпущены синглы "Seemann", "Engel" и "Engel (Fan-Edition)". Практически сразу "Engel" получил статус золотого, а вскоре и дебютный альбом получил такой статус. Альбом долго и упорно держался в национальных чартах. Далее, после выхода сингла "Du Hast" увидел свет следующий альбом "Sehnsucht", получивший статус платинового ещё до поступления в продажу. В чартах он стартовал с первого места. Затем группа зарядила два грандиозных тура по Европе и США (вместе с "KMFDM") между которыми успела выпустить сингл "Das Modell" (кавер-версия песни "Kraftwerk" "The Model"). Всё это время "Rammstein" брали призы и самые престижные награды в разных номинациях: лучшая национальная группа, лучшее видео, лучшее живое выступление и пр. Группа завоёвывала себе популярность день за днём.
В 1998 году на концерте, посвященном "Depeche Mode" музыканты представили композицию "Stripped", на которую начались сразу же гонения и запреты. В клипе были использованы фрагменты фильма нацистского режиссера, фаворитки фюрера, Лени Рифеншталь, "Олимпия" посвященные Олимпиаде 1936 г. Группу сразу же обвинили в профашизме. А музыканты не обращали на это внимание и продолжали делать то, что они умеют делать. Вообще группе порядочно досталось от "акул пера". Последние обвиняли их во всех смертных грехах, извращенстве, профашизме и прочей ерунде. В том же 1998-м "Rammstein" переделали свой хит "Du Riechst So Gut" по новому и выпустили одноимённый сингл "Du Riechst So Gut '98". Сразу же было снято видео на эту песню. Вскоре был выпущен и сингл "Stripped".
После участия в туре "Family Values Tour '98" с такими группами как: "Korn", "Ice Cube", "Orgy", "Limp Bizkit" музыканты вроде приступили к записи нового альбома, но долгое время не было никаких известий. Группа лишь давала концерты, была представлена на "MTV European Award" в номинации "Лучшая рок-группа", участвовала в туре вместе с "Kiss". И вот в 99 году выходит концертный альбом "Live Aus Berlin" на всех форматах: CD(+Limited 2CD), VHS, DVD. Альбом записали в течение двух вечеров подряд, перед многотысячной толпой поклонников. Этот концерт стал не только потрясающим акустическим представлением, но и ошеломляющим спектаклем. Металлико-технические звуковые оргии, запредельная пиротехника, странная комедия, сатирично выглядящие тяжелые выходки, жуткие садомазохистские сцены и бесконечный поток рок-музыки, льющийся со сцены на публику.
Но фаны ждали нового студийного творения. А новый альбом всё не выходил. Понемногу поползли слухи о распаде группы, о том, что они исчерпали себя. Были даже слухи, что разбился в авиакатастрофе басист. И вот спустя полтора года музыканты официально заявили, что готов новый альбом "Mutter".
Дискография:
1.Herzeleid (1995)
2.Sehnsucht (1997)
3.Live Aus Berlin (1999)
4.Mutter (2001)
5.Reise, Reise (2004)
6.Rosenrot (2005)
7.Volkerball (2007).
AXEL RUDI PELL
Многие известные рок-музыканты не обладают особой фантазией, называя группы своим собственным именем. Не стал исключением и немецкий гитарист Аксель Руди Пелл (р. 27 июня 1960), начинавший когда-то свою деятельность в метал-банде "Steeler". После расставания со "Стилером" Пелл тут же организовал собственный проект и гордо нарек его "Axel Rudi Pell". К себе в компанию Аксель подобрал довольно известных музыкантов – в состав "ARP" вошли ударник Йорг Майкл ("Rage", "Mekong Delta"), вокалист Чарли Хан (Гэри Мур, "Victory"), басисты Волкер Кравчак ("Steeler") и Йорг Дейзингер ("Bonfire").
Уже с первого альбома группы стали четко ясны ориентиры Пелла – гитарист вел свою команду курсом, проложенным Ричи Блэкмором во времена "Rainbow". Вторая пластинка "Nasty Reputation", записывалась уже с Робом Роком у микрофона. Однако этому вокалисту удалось несколько подпортить последующие гастроли, когда Рок заявил об уходе из "Axel Rudi Pell".
Пришлось срочно подыскивать нового фронтмена, и оставшуюся часть тура группа доигрывала с бывшим партнером Мальмстина Джеффом Скоттом-Сото. С приходом Джеффа костяк банды надолго стабилизировался, и дальнейшие рокировки касались лишь клавишников. В 1993 году Пелл приступил к завоеванию женской аудитории, выпустив сборник баллад с соответствующим названием. Идея пришлась прекрасным дамам по вкусу, и в дальнейшем гитарист со своей группой продолжил клепать диски из этой серии. Между тем "Axel Rudi Pell" заняли неплохое место на немецкой хард-рок-сцене и, начиная с 1994 года, практически каждый их студийный альбом проводил в национальных чартах не менее двух недель.
В 1998 году коллективу все же пришлось расстаться со Скоттом-Сото, а вместо него Аксель представил публике никому доселе неизвестного Джонни Джиоэли. Одновременно в команде появился клавишник Ферди Дорнберг, сменивший на этом посту Кристиана Вольфа.
Но на этом кадровые перестановки не закончились, т.к. после выхода "Oceans Of Time" группу покинул Йорг Майкл. Вакансия пустовала недолго, и уже в декабрьском турне 1998 года за ударной установкой сидел бывший коллега Ингви Мальмстина и Тони Макальпина Майк Террана. После выпуска второй порции слезоточивых баллад "Axel Rudi Pell" приняли участие в создании альбома, посвященного любимому вокалисту Акселя, Ронни Джеймсу Дио, исполнив хитовую вещицу времен "Rainbow" "Still I'm Sad". В том же 1999-oм коллектив провел успешный клубный тур и появился на фестивале в Вакене.
На следующий год после выхода "The Masquerade Ball" Пелл решил, что пора обзавестись сборником бестовых вещей и по результатам опроса, проведенного на сайте "Axel Rudi Pell", соорудил двойную компиляцию под названием "The Wizards Chosen Few". В 2002-oм и в 2004-oм годах вышло по два альбома "ARP". Но если в первом случае студийная работа сопровождалась выпуском концертника, то во втором ей сопутствовал очередной балладный сборник.
Дискография:
1.Wild Obsession (1989)
2.Nasty Reputation (1991)
3.Eternal Prisoner (1992)
4.The Ballads (1993)
5.Between The Walls (1994)
6.Made In Germany (1995)
7.Black Moon Pyramid (1996)
8.Magic (1997)
9.Oceans Of Time (1998)
10.The Ballads II (1999)
11.Masquerade Ball (2000)
12.Shadow Zone (2002)
13.Knights Live (2002)
14.Kings And Queens (2004)
15.The Ballads III (2004)
16.Mystica (2006).
Спасибо тебе за инфу
А вот еще
Budgie- британская хэви-метал-группа, образованная в 1967 году в Кардиффе. Первоначально группа называлась «Hills Contemporary Grass», однако через некоторое время название сменилось на «Six Ton Budgie», а вскоре сократилось до «Budgie». К этому моменту в состав группы входили: Барк Шелли (Джон Барк Шелли, р. 10 апреля 1947 г.; вокал, бас-гитара), Брайан Годдард (гитара), Тони Бордж (р. 23 ноября 1948; гитара) и Рэй Филлипс (р. 1 марта 1945; ударные). В 1969 году коллектив записал первое демо, а уже на следующий год из группы уходит Брайан Годдард, и Budgie превратились в трио.
Дебютный альбом вышел в 1971 году, и его продюссером стал Роджер Бэйн, известный по работе с группой Black Sabbath.
BUDGIE
Тяжелые риффы в духе "Black Sabbath", вокал а-ля "Rush", попугаи на обложках и причудливые названия песен ("Nude Disintegrating Parachutist Woman", "Hot as a Docker's Armpit", "In the Grip of a Tyrefitter's Hand", "You're the Biggest Thing Since Powdered Milk") – вот отличительные особенности этой команды из Уэльса. В 1967 году в Кардиффе появилась группа "Hills Contemporary Grass". Чуть позже ее название изменилось на "Six Ton Budgie", а потом и вовсе сократилось до "Budgie". К этому моменту в состав входили Барк Шелли (Джон Барк Шелли, р. 10 апреля 1947; вокал, бас), Брайан Годдард (гитара), Тони Баурдж (р. 23 ноября 1948; гитара) и Рэй Филлипс (р. 1 марта 1945; ударные). В 1969-ом коллектив записал первое демо, а на следующий год после ухода Годдарда "Budgie" из квартета превратились в трио (что и стало их классическим форматом).
После подписания контракта с "MCA Records" команда выпустила дебютный альбом, спродюсированный Роджером Бэйном ("Black Sabbath"). На тот момент гастрольная деятельность "Budgie" была довольно скромной, но уже на следующий год музыканты активно передвигались по Европе в компании с "Thin Lizzy", "Mott The Hoople" и другими.
В 1972-ом вышел альбом "Squawk". Работа была достаточно сильной и получила золото, но серьезного прорыва не произошло. "Budgie" по настоящему заявили о себе лишь с третьей пластинкой "Never Turn Your Back On A Friend". Этот диск стал знаменитым благодаря песне "Breadfan", на которую впоследствии сделала кавер "Metallica". На следующие сессии группа собралась в измененном составе – место Филлипса занял Пит Бут (р. 30 сентября 1950). Альбом "In For The Kill", записанный с этим ударником включал себя переработку сингла 1971 года "Crash Course In Brain Surgery", который стал еще одним кавер-подарком для "Metallica". В конце 1974-го Бут ушел, а за барабаны уселся Стив Вильямс. На следующий год группа записала альбом "Bandolier", ставший по мнению многих лучшим в ее дискографии (особенно понравилось слушателям каскадное гитарное соло на треке "Napoleon Bona").
Работы "If I Were Brittania I'd Waive The Rules" и "Impeckable" оказались несколько послабее, и хотя у себя на родине "Budgie" сохраняли довольно высокий статус, их попытки произвести впечатление на заокеанскую публику не увенчались успехом.
В составе тем временем продолжались флуктуации, и лишь один Шелли неизменно оставался у руля. К началу 80-х команда удачно пристроилась к движению NWOBHM, и в связи с этим ей даже удалось похедлайнерствовать на фестивале в Рединге. Как бы то ни было, но с 1983 года производство студийных работ приостановилось, а в середине 80-х заглохла и концертная деятельность. Из последних достижений "Budgie" того периода стоит отметить визит группы в Польшу, где она собирала многотысячные площадки, и турне в компании с Оззи Осборном. На протяжении 90-х годов команда неоднократно возрождалась, но все эти реюнионы носили кратковременный характер, а выходившие в то время диски являлись сборниками.
Лишь с наступлением миллениума "Budgie" стали проявлять повышенную активность. В 2002-ом вышел концертник "Life In San Antonio", а в 2004-ом Барк сотоварищи решили издать под названием "The Last Stage" завалявшиеся еще с начала 80-х песни. Новый же материал появился на свет только спустя 24 года после выхода последнего студийного альбома.
Дискография:
1.Budgie (1971)
2.Squawk (1972)
3.Never Turn Your Back On A Friend (1973)
4.In For The Kill (1974)
5.Bandolier (1975)
6.If I Were Brittania I'd Waive The Rules (1976)
7.Impeckable (1978)
8.Power Supply (1980)
9.Nightflight (1981)
10.Deliver Us From Evil (1982)
11.Life In San Antonio (2002)
12.The Last Stage (2004)
13.Radio Sessions 1974 & 1978 (2005)
14.You're All Living in Cuckooland (2006)
15.The BBC Recordings (2006).
STEVE VAI
Наряду со своим учителем, Джо Сатриани, Стив Вэй по праву считается одним из выдающихся гитаристов современности. Родившийся 6 июня 1960 года, Стив в шесть лет попробовал играть на органе, а в десять освоил аккордеон. Со своим основным инструментом, гитарой, молодой Вэй познакомился в 13 лет, и с тех пор для него больше ничего не существовало. Кумирами подростка стали Джими Хендрикс, "Led Zeppelin" и "Alice Cooper". Желая в совершенстве овладеть техникой игры, Стив стал брать уроки у местного гитарного гуру, Джо Сатриани. Отзанимавшись с ним положенное время, Вэй поступил в берклиевскую музыкальную школу в Бостоне.
Как раз в то время, будучи студентом, Стив взялся препарировать самые сложные гитарные композиции из репертуара Фрэнка Заппы. Одна из этих вещей "Black Page" была записана им на пленку и отослана знаменитому авангардисту. Фрэнк оказался настолько поражен талантом молодого паренька, что тут же пригласил его себе в группу. В компании Заппы Вэй провел с 1980 по 1984 год и участвовал в записи нескольких его альбомов.
В 1984-ом гитарист решил начать сольную карьеру и на свои сбережения записал и выпустил пару пластинок "Flex-Able" и "Flex-Able Leftovers". На обоих альбомах чувствовалось сильное влияние Заппы. В 1985 году Стив получил предложение от Грэма Боннета занять вакансию гитариста в "Alcatrazz". С этой группой Вэй записал один лонгплей, после чего его ждал новый ангажемент. На сей раз Стива сманил его друг Билли Шихан в команду Дэвида Ли Рота. Альянс оказался очень удачным и после мультиплатинового "Eat'em & Smile" фото Вэя замелькало на обложках музыкальных журналов. Авторитет Стива вырос настолько, что вместе с фирмой "Ibanez" он организовал выпуск собственной серии гитар "Jem 777".
Сделав с Ли Ротом еще одну хитовую пластинку, Вэй приступил к записи третьего сольника. При этом музыкант параллельно умудрился поработать в "Whitesnake" над "Slip Of The Tongue". На "Passion & Warfare" Стив наконец-то реализовал юношеские мечты, сделав этот практически инструментальный альбом по своему вкусу. Диск получил золото и подтвердил статус Вэя как выдающегося гитариста.
После продолжительной паузы музыкант с Девином Тауншендом, Ти Эм Стивенсом и Терри Боззио организовал проект имени себя самого ("VAI"), с которым выпустил один диск "Sex & Religion". Альбом значительно отличался от предыдущей работы и был встречен публикой довольно прохладно. Забросив "командные эксперименты", с 1995 года Стив занялся изданием сольных пластинок. Начиная с альбома "Fire Garden" Вэй открыл в себе неплохие вокальные способности. В 1997-ом музыкант принял участие в трехгитарном проекте "G3", выпустив с ним концертник "G3: Live In Concert".
Свой же первый "лайв" Вэй выпустил в 2001 году. "Alive In An Ultra World" был сделан на основе национальных мотивов тех стран, в которых он успел побывать во время гастрольных поездок. Помимо этого альбома в начале нового тысячелетия Стив выпустил сборник баллад "The 7th Song", ретроспективный бокс-сет "The Secret Jewel Box" и подборку саундтреков "The Exclusive Light And Sound".
Дискография:
1.Flex-Able (1984)
2.Flex-Able Leftovers (1984)
3.Passion And Warfare (1990)
4.Fire Garden (1996)
5.The Ultra Zone (1999)
6.Alive In An Ultra World (2001)
7.Live In London (2004)
8.Real Illusions: Reflections (2005)
9.Sound Theories (2007).
Джо Сатриани является одним из наиболее техничных и уважаемых гитаристов, у которого учились многие видные музыканты 80-х – 90-х годов. Джо родился 15 июля 1956 года в Вестбери (штат Нью-Йорк). В 14 лет находясь под впечатлением гения Джими Хендрикса Сатриани начал осваивать гитару. Инструмент дался ему легко, и вскоре Джо сам начал давать уроки игры. К концу 70-х, когда музыкант перебрался в Беркли (Калифорния), среди его учеников уже побывали такие будущие знаменитости как Стив Вэй, Кирк Хамметт ("Metallica"), Ларри Лалонде ("Primus"), Дэвид Брайсон ("Counting Crows") и Чарли Хантер.
В начале 80-х Сатриани работал сессионщиком у Грега Кина, но в 1984-oм решил начать сольную карьеру. Его первой работой стал мини-альбом, который музыкант записал и спродюсировал сам. Релиз остался незамеченным, а на гитариста обратили внимание немного позже.
Произошло это в 1986 году, когда Стив Вэй, успевший прославиться работой с Дэвидом Ли Ротом, упомянул в ряде публикаций имя своего учителя. Для Сатриани это было удачным моментом, и гитарист не преминул им воспользоваться, выпустив дебютный лонгплей. Альбом "Not Of This Earth" произвел заметные волнения в рок-сообществе. Однако настоящий успех к Джо пришел со второй пластинкой "Surfing With The Alien". Этот альбом, получивший золото, заставил признать Сатриани одним из ведущих рок-гитаристов современности. Подтверждением резко возросшей популярности музыканта стало его приглашение Миком Джеггером на австралийско-японские гастроли.
После EP "Dreaming №11", содержавшего как студийные, так и концертные треки, в 1989 году вышел третий полноформатник гитариста. "Flying In A Blue Dream" отличался от предыдущих работ тем, что на нем впервые присутствовал вокал Сатриани. Альбом продавался хорошо, а дополнительным шагом к успеху стало включение композиции "One Big Rush" в саундтрек к фильму Камерона Кроу "Say Anything".
В начале 90-х Джо открыл собственную линию гитар для компании "Ibanez". Этот бизнес несколько отвлек его от студийной работы, но все же в 1992-oм Сатриани вернулся с опусом "The Extremist". На следующий год помимо очередного номерного альбома Джо выпустил двойник "Time Machine", куда вошли новые треки, концертные номера и композиции с самого первого EP. В 1994-ом Сатч выручил легендарных "Deep Purple" и вместо сбежавшего Блэкмора отыграл с ними японское турне. Ему даже было сделано предложение остаться в группе на постоянку, но гитарист ответил отказом, предпочтя продолжение сольной карьеры.
В конце 90-х Сатриани выпустил еще два альбома, а также вместе со Стивом Вэем организовал проект "G3". В 2000-oм Джо выдал свое самое смелое творение, базирующийся на электронике "Engines Of Creation". И хотя этот альбом был номинирован на "Grammy", на следующих релизах Сатриани вернулся к своему классическому стилю.
Дискография:
1.Not Of This Earth (1986)
2.Surfing With The Alien (1987)
3.Flying In A Blue Dream (1989)
4.The Extremist (1992)
5.The Beautiful Guitar (1993)
6.Time Machine (1993)
7.Joe Satriani (1995)
8.Crystal Planet (1998)
9.Engines Of Creation (2000)
10.Live In San Francisco (2001)
11.Strange Beautiful Music (2002)
12.Is There Love In Space? (2004)
13.Super Colossal (2006).
NIGHTWISH
Идея создания "Nightwish" родилась в июле 1996-го в полночь, когда Туомас тусовался со своими друзьями у походного костра. Первые три композиции, являвшиеся акустической музыкой настроения, были записаны в конце 1996 года. В то время группа состояла из трех человек: Туомаса Холопайнена (р. 25 декабря 1976), Тарьи Турунен (р. 17 августа 1977) и Эрно "Эмппу" Вуоринена (р. 24 июня 1978). Позже команда захотела попробовать, как будет звучать ее музыка, если добавить ударные, а акустическую гитару сменить на электро. Так в составе "Nightwish" появился барабанщик Юкка Невалайнен (р. 21 апреля 1978). После двухнедельных репетиций, в апреле 1997-го музыканты засели в студии, где записали семь песен, вошедших в первое издание "Angels Fall First". В мае "Nightwish" заключили контракт со "Spinefarm Records", а в августе подготовили еще четыре новых песни.
Перед выходом первой полнометражки был выпущен сингл "The Carpenter", занявший восьмую строчку в национальном хит-параде. Сам же альбом добрался лишь до 31 места в финских чартах. 31 декабря 1997 года состоялся первый концерт "Nightwish". После этого на некоторое время выступления группы стали редким явлением, поскольку Юкка и Эмппу тянули армейскую лямку, а Тарья была занята учебой.
К маю 1998-го был снят клип на "The Carpenter", а летом к команде присоединился басист Сами Ванска. В августе группа снова засела в студии, и в результате в ноябре вышел сингл "Sacrament of Wilderness", а в декабре появился альбом "Oceanborn". Этот диск занял уже пятую строчку финских чартов, а миньон лидировал в хит-парадах несколько недель. Зимой 1999-го "Nightwish" много гастролировали у себя на родине, а весной "Oceanborn" был выпущен за пределами Финляндии. В мае группа продолжила свои выступления, поучаствовав во многих рок-фестивалях. В то же время был записан сингл "Sleeping Sun", посвященный солнечному затмению в Германии. В августе он появился в продаже, и немцы за месяц раскупили 15000 экземпляров. Тогда же "Oceanborn" и "Sacrament of Wilderness" получили золотой статус. После этого "Nightwish" отправились в евротурне с немецкой командой "Rage".
В начале 2000 года группа приступила к записи альбома "Wishmaster". Вышедший в мае, диск сразу же занял высшую позицию в финских чартах и держался там в течение трех недель, пока его тиражи не достигли золотой отметки. "Wishmaster" был хорошо принят и фэнами и прессой, а немецкий журнал "Rock Hard" назвал его альбомом месяца, оставившим позади себя релизы от "Bon Jovi" и "Iron Maiden". Тур в поддержку альбома включал в себя посещение Южной Америки, Европы, Мексики и Канады.
В 2001 году был выпущен первый концертник "From Wishes To Eternity", а, кроме того, в продажу поступил EP с кавер-версией Гэри Мура "Over The Hills And Far Away". Очередное турне чуть было не закончилось роспуском команды, однако все обошлось малой кровью, т.е. заменой Сами на Марко Хиеталу. Несмотря на некоторые неурядицы внутри коллектива, дела "Nightwish" шли хорошо. Группа лидировала в опросах многих рок-журналов, большинство концертов проходило с аншлагами, а альбому "Century Child" потребовалось всего 2 часа, чтобы завоевать золото. В 2003-ем вышел DVD "End Of Innocence" и команда приступила к созданию пятого студийного опуса. Записанный с широким размахом, "Once" сопровождался мощным промоушеном со стороны новых партнеров из "Nuclear Blast" и крупнейшим в истории "Nightwish" туром.
Общемировой тираж альбом перевалил за миллион экземпляров, однако обстановка в коллективе продолжала накаляться, и по окончании гастролей Тарью выставили за дверь. Многие думали, что команде пришел конец, однако в 2006-ом оставшаяся четверка занялась записью очередного альбома, параллельно прослушивая разных вокалисток. Наконец, нужная кандидатура была найдена, но долгое время имя новой фронтвумэн держалось в секрете, и лишь в мае 2007-го было официально объявлено, что место Тарьи заняла Анетт Ользон.
Дискография:
1.Angels Fall First (1997)
2.Oceanborn (1998)
3.Wishmaster (2000)
4.From Wishes To Eternity (2001)
5.Over The Hills And Far Away (EP)(2001)
6.Century Child (2002)
7.Once (2004)
8.Dark Passion Play (2007).
Спасибо за инфу, я их услышала совсем недавно, по телевизору, мимо проходила и вдруг слышу рок с оперным голосом, остановилась прямо, так было необычно) Звучала как раз известная их вещь Нэмо. Ну а потом естественно полезла в инет их искать, слушаю с удовольствием.)
NIGHTWISH звучит грандиозно! И мягко, если такое определение относится к металлу. Чуствуется женское влияние То что слышал понравилось!
WITHIN TEMPTATION
Группа "Within Temptation" образовалась в 1996 году. Инициатором создания проекта являлся гитарист Роберт Вестерхольт, отдавший роль вокалистки своей подружке Шарон ден Адель. Помимо сладкой парочки в состав также вошли Йероен ван Вин (бас), Мартийн Вестерхольт (брат Роберта; клавишные), Деннис Лифланг (ударные) и Майкл Папенхов (гитара). Команда быстренько наштамповала демок и уже через пару месяцев была завалена предложениями от рекорд-компаний. Музыканты выбрали лейбл "DSFA Records" и в апреле 1997-го дебютировали на нем с альбомом "Enter". После заключения контракта Лифланга сменил Ивар де Грааф, так что диск записывался уже с новым ударником.
Сразу после релиза "Within Temptation" провели короткое турне по Голландии, а также появились на фестивале "Dynamo Open Air". Выступление на знаменитой эйндховенской площадке прошло с успехом, поэтому зрители потребовали продолжения банкета, и группе две недели пришлось помотаться по городам Германии и Австрии.
По окончании гастролей ушел Ивар, а за ударные уселся бывший дэтстер из "Xenomorph" Сиро Пальма. Потом было множество других концертов, а в 1998-ом "Within Temptation" вернулись на главную сцену "Dynamo". Где-то в это же время вышел EP "The Dance". На следующий год музыканты решили немного приостановить свою кипучую деятельность и занялись своими делами, т.е. закончили учебу, и попутно основали собственную студию. В 2000-ом с вернувшимся Граафом группа участвовала в различных фестивалях, проходивших в странах Бенилюкса, а к концу года подарила слушателям свеженький компакт-диск "Mother Earth", сделанный при участии продюсера Оскара Холлемана. Многие голландские музыкальные издания признали этот релиз альбомом месяца, и число поклонников "Within Temptation" резко увеличилось.
2001-ый год команда провела на гастролях, причем выступала как в родной Голландии, так и за ее пределами. Летом состав покинул Папенхов, а его место занял Рууд Адрианус Джоли. Чуть позже Вестерхольта-клавишника сменил Мартийн Спиеренбург, а ударную установку оккупировал Стефен ван Хаэстрегт.
Помимо аншлагового клубного тура, "WT" опять принимали участие в различных фестивалях, а самым значительным из них стал "Pinkpop Festival", где музыкантам пришлось играть перед стотысячной аудиторией. В 2002-ом коллектив побывал в Мексике и выпустил два сингла "Our Farewell" и "Ice Queen". Последний из них занял первое место в бельгийских и голландских чартах, а тем временем сам альбом у себя на родине достиг платинового статуса (в Бельгии – золотого). В обеих странах благодаря "Матушке Земле" коллектив получил премии "TMF/MTV". И все же главный успех был еще впереди: третья полнометражка "Within Temptation" не только возглавила национальный хит-парад, но и заняла хорошие позиции в чартах других европейских стран.
В результате группа взяла приз в категории "лучший голландский музыкальный экспорт". Музыканты не стали останавливаться на достигнутом и после очередного международного тура выпустили альбом "The Heart Of Everything", который был издан уже не только в Европе, но и в Соединенных Штатах.
Дискография:
1.Enter (1997)
2.The Dance (EP)(1998)
3.Mother Earth (2001)
4.The Silent Force (2004)
5.The Heart Of Everything (2007).
NOCTURNUS
"Nocturnus" была первой дэт-металлической командой, которая не побоялась ввести в свой арсенал клавишные инструменты. Основал группу барабанщик и вокалист Майк Браунинг после своего ухода из рядов "Morbid Angel" в июне 1987 года. Первыми его партнерами были басист Джефф Эстес и гитаристы Майк Дэвис и Джино Марино. Клавишник Луис Панзер появился в команде через год, и именно с его приходом "Nocturnus" обрели свое фирменное звучание. В 1988-oм музыканты записали второе демо "The Science Of Horror", (продюсировал сие творение Джон Олива из "Savatage"), материал с которого впоследствии попал на альбом "The Key".
Демку заметил представитель "Earache records", и в 1990 году коллектив получил контракт от этого лейбла. Правда, Марино не дотянул до этого события и уступил гитару Шону Макнинни, а сам переехал в Атланту, где основал проект "Euphoria".
Первый альбом "The Key", помимо наличия на всех треках клавишных, выделялся высокой гитарной техникой, доселе невиданной на дэт-метал сцене. Благодаря такому раскладу пластинка разошлась по всему миру тиражом свыше 50000 экземпляров. В 1991-oм "Nocturnus" в компании с "Bolt Thrower" ворвались в Европу, весьма изумив поклонников брутального жанра живым исполнением своих песен. Затем команда приняла участие в американском туре "Grindcrusher" в одной связке с "Napalm Death" и "Godflesh". Вдоволь намотавшись с гастролями, музыканты отправились в студию записывать второй лонгплей.
Перед сессиями коллектив пополнился вокалистом Дэном Иззо (экс-"Tortured Soul"), что позволило Браунингу полностью сконцентрироваться на ударных. Еще одна рокировка была произведена с бас-гитаристами, и место Джеффа занял Чед Андерсон. Правда, сразу после записи "Thresholds" он ушел из группы, предоставив четырехструнку Джиму О'Салливану.
Второй альбом стал последним релизом "Nocturnus" на "Earache records". Вскоре О'Салливана сменил Эмо Мовери (экс-"Fallen Idols"), а на месте ушедшего в "Acheron" Браунинга оказался Джеймс Марсинек. После европейского тура с "Confessor", летом 1993-го коллектив выпустил семидюймовку с двумя треками ("Possess The Priest", "Mummified"), а затем прекратил свою деятельность. Возрождение "Nocturnus" произошло в 2000 году. Обновленный состав группы выглядел так: Дэвис (гитара), Макнинни (гитара), Мовери (бас, вокал), Панзер (клавишные) и Рик Бизарро (ударные). На французском лейбле "Season Of Mist records" команда выпустила мощный альбом "Ethereal Tomb", базировавшийся на научной фантастике.
Однако удержаться на плаву "Nocturnus" так и не смогли. После ухода Панзеро и Бизарро оставшиеся музыканты так и не смогли найти им замену, и в 2002 году группа распалась во второй раз. В качестве эпитафии "Ноктюрнусу" фирма "Karmageddon media" в 2003-ем выпустила на одном CD материал с двух первых демо.
Дискография:
1.The Key (1991)
2.Thresholds (1992)
3.Ethereal Tomb (2000)
4.The Nocturnus Demos (2003).
В конце 80-ых годов в шведском городе Уппландс Васби образовалась группа "Blitzkrieg", состоявшая из Кристофера Йонссона (бас, вокал), Петера Ханссона (гитара) и Оскара Форсса и игравшая что-то в духе "Venom" и "Motorhead". Существование ее было недолгим, но вскоре после распада Кристофер (увлеченный тогда творчеством "Celtic Frost") собрал со старыми коллегами новый проект, "Megatherion". Немного погодя название сократилось до "Therion", Йонссон переключился на гитару, а на должность басиста был принят Эрик Густафссон. Взяв курс на дэт-метал, в 1989 году команда записала две демокассеты, за которыми последовал мини-альбом "Time Shall Tell". Благодаря этому EP коллектив заключил контракт с "Deaf Records" и в 1991 году выпустил первую полнометражку. Альбом "Of Darkness…" состоял из материала, написанного Йонссоном еще в 80-ых, а свежачок музыканты припасли для второго лонгплея. Постепенно музыка "Therion" становилась достаточно экспериментальной для дэт-жанра – в ней появились "чистые" вокалы и клавишные.
После выхода "Beyond Sanctorum" Густаффсон откланялся, а команда продолжила работать в составе трио (басовые партии поделили Кристофер и Петер). Но на этом флуктуации не закончились – Форс и Ханссон также ушли, а вместо них появились барабанщик Петр Ворзенюк, гитарист Магнус Бартелссон и басист Андреас Вал. В 1993-eм новый состав записал экспериментальный альбом "Symphony Masses: Ho Drakon Ho Megas", в который добавил элементы джаза, индастриала, традиционного хэви и религиозных хоралов. Сей шаг вызвал разочарование у поклонников откровенного брутала, но, тем не менее, у группы оставалась верная (хотя и малочисленная) армия поклонников.
Ни о каком коммерческом успехе пока не шло и речи, и коллектив испытывал серьёзные финансовые проблемы, из-за которых подали в отставку Бартелссон и Вал. Образовавшуюся брешь закрыл бас-гитарист Фредрик Исакссон, а спустя несколько месяцев после его прихода "Therion" удалось заключить контракт с "Nuclear Blast". Первым релизом на этом лейбле стал диск "Lepaca Kliffoth", для записи которого были приглашены певцы классической школы (сопрано и бас). Сам Йонссон также сменил вокальный стиль, и таким образом группа еще больше отдалилась от дэта. После гастролей по Германии и Южной Америке ушел Исакссон, уступивший место Ларсу Розенбергу из "Entombed". Продажи компактов оставались неутешительными, однако для следующей работы Йонссону удалось раскрутить руководство "Nuclear Blast" на оплату улучшенных студийных условий и привлечение к записи двух хоров. Кристофер продолжал вести свою команду в сторону симфо-металла, при этом считая что его эксперименты приведут к распаду "Therion".
На самом деле всё вышло иначе, и альбом "Theli" оказался настоящим шедевром. Его продажи в два раза превысили "Lepaca Kliffoth", а группа в срочном порядке была приглашена на гастроли в компании с популярными в то время "Amorphis". Несмотря на то, что турне сопровождалось рядом негативных моментов, оно прошло с большим успехом, и металлическое сообщество наконец-то полностью признало "Therion". В 1997-oм вышел диск "A'arab Zaraq - Lucid Dreaming", составленный из остатков с сессий "Theli" и каверов таких групп как "Scorpions", "Judas Priest", "Iron Maiden". Следующий альбом "Vovin" хотя и проходил под маркой "Therion", по существу представлял собой сольник Йонссона, записанный с большим количеством сессионщиков и гостей. Музыка на нем стала доступнее для широких масс и соответственно продажи увеличились еще вдвое.
В 1999-oм на свет появился диск "Crowning Of Atlantis", в который вошел ряд каверов и концертных номеров. После релиза состав "Therion" обрел наконец стабильность – вместе с Кристофером теперь играли барабанщик Сами Карппинен, гитарист Кристиан Ниеманн и его брат, басист Йохан Ниеманн. Записанный в данной конфигурации "Deggial" отличался повышенной симфоничностью, но при этом композиции стали сложнее, что обусловило некоторое снижение объема продаж. В поддержку альбома "Therion" впервые провели турне в качестве хедлайнеров, а по окончании гастролей Кристофер взялся сочинять новый материал. На сей раз из-под его пера вышла концептуальная работа "Secret Of The Runes", базировавшаяся на скандинавской мифологии. После очередного хедлайнерского тура команду покинул Карппинен, нашедший себе замену в лице Ричарда Эвенсанда. В 2001-oм группа специально для фан-клуба выпустила раритетный CD "Bells Of Doom", а на следующий год вышел двойной концертник "Live In Midgard".
Когда после гастролей музыканты взялись систематизировать свои наработки за последнее время, оказалось, что у них уже достаточно материала на целых три альбома. В 2004 году были записаны два из них "Sirius B" и "Lemuria". Оба они были более гитарно-ориентированными и более мелодичными чем предыдущие работы "Therion". В процессе сессий пришлось расстаться с Ричардом, который начал работать в "Soilwork" и место которого перешло к Петеру Карлссону. После выхода "Sirius B" и "Lemuria" команда два года гастролировала по всему миру, а весной 2006-го выпустила бокс-сет "Celebrators of Becoming" из четырех DVD и двух концертных CD. Новая студийная работа "Gothic Kabbalah" вышла в начале 2007 года.
Дискография:
1.Of Darkness... (1991)
2.Beyond Sanctorum (1992)
3.Symphony Masses: Ho Drakon Ho Megas (1993)
4.Lepaca Kliffoth (1995)
5.Theli (1996)
6.A'arab Zaraq - Lucid Dreaming (1997)
7.Vovin (1998)
8.Crowning Of Atlantis (1999)
9.Deggial (2000)
10.Secret Of The Runes (2001)
11.Bells Of Doom (2001)
12.Live In Midgard (2002)
13.Sirius B (2004)
14.Lemuria (2004)
15.Gothic Kabbalah (2007).
Сказка о том, как Иван металлистом стал
...или сравнительно понятное и безболезненное ознакомление с металлической музыкой
В тридевятом царстве, в тридесятом государстве жил да был Иван. Не умный, не дурак, а так. Жил справно да безбедно, да вот только поселилась тоска зеленая в груди у добра молодца. Заприметил грусть-тоску Ивана батюшка родной и спрашивает:
- Что невесел, сынок? Али обидел кто? Али недуг, какой приключился?
Отвечает Иван:
- Здоров я телом, батюшка, да только в душе у меня изъян. Полюбил я девку красную, Марью-красу, и жизнь без нее мне не мила. Сосватай батюшка!
Ну, делать нечего, пошел старик к Марье сына сватать. Вошел в избу и замер - стоит посреди горницы Марья и под музыку супостатскую волосами из угла в угол машет. Перекрестился дед и к двери попятился. Только выходить собрался, как Марья голову подняла, очи в деда впила и спрашивает:
- Чего надо-то, дедушка?
А дед заикается, и слова произнести не может. Второй раз спросила Марья:
- Ну говори уже! Чего мычишь?
А дед губами лопочет, слюни пускает, а слова не вымолвит. Последний раз спросила Марья:
- Ну че пришел-то, старый пень?!
Взмолился дед:
- Иванушко-то мой мается.: Будь ему женой! Вот ужо третий день, как не ест, не пьет.
Призадумалась тут Марья. Вроде женишок неплохой, да сразу соглашаться тоже неохота. Подозвала она деда поближе и говорит:
- Передай Ивану, пущай к завтрему подойдет, так я ему дам задание на проверку. Выполнит - буду ему женой верной, не выполнит - от ворот поворот.
Покряхтел старик, да и пошел домой. А Марья села на сундук и стала думу думать.
Пришел Иван к Марье утром, и говорит:
- Доброе утро Марья-краса. Как почивали, сладко ли спалось? Какое испытание надумали?
Улыбнулась Марья зубами белоснежными и молвила:
- И ты здравствуй Ванюша. А послушай задание мое: принеси мне гитару Тони Айомми из Black Sabbath, с серебряными струнами, тогда буду женой твоей. Да не забудь научиться металл играть.
Оторопел Иван:
- То есть, какого такого Тони? Какой мяталл?
Отвечает Марья:
- Да музыка есть така, металлом зовется. А Блэк Саббат самая, что ни на есть, первая металл-группа.
Что делать Ивану, надо в путь собираться. Взял провианту, запасных лаптей дюжину, да одними лаптями в пути никак, надо за советом добрым к Жигану сходить. Сидел дед Жиган на завалинке, и день-деньской на балалайке Led Zeppelin и Megadeth бренчал. Поклонился ему Ваня в пояс и просит:
- Дай, Жиган, совет, как мне быть, как металлу научиться.
С улыбкой ответил Жиган:
- Не трудная это наука - металл играть. Труднее играть хороший металл. Расплодилось в последнее время позеров-супостатов. Лютуют черти, продыху нет. А ты, Ваня, по уму, по сердцу решай. Что приглянется сердцу то и играй. Да только запомни: не все, что тяжело - металл. Остерегайся ню-металлистов, уж больно они народ неустойчивый. Бог с тобой, Ванька, в добрый путь!
Оглядел Иван в последний раз край родной и двинул в путь.
Скоро сказка сказывается, да не скоро дело делается. Ведет Ивана тропа третий день, а живой души не видно. Вдруг видит, крадется меж деревьев Красная Шапочка и дрожащим голоском напевает:
- А-а Satyricon'ы, Behemoth'ы. А-а Burzum'ы, Azeroth'ы. А-а и свирепейший Marduk.
Обрадовался Ваня живому человеку и окликнул:
- Эй, ты кто? Выходи, нечего прятаться.
Вышла Красная Шапочка на тропку, толстенькая, вся в наколках, на шапке не нашенские две буквы N и Y. Спрашивает Ваня:
- Ты чего дрожишь, Красная Шапочка.
Заплакала Красная Шапка:
- Я блэкстеров боюсь!
О таких Иван отродясь не слыхал:
- Кто это такие, блэкстеры-то?
Всхлипнула Красная Шапка:
- Ну, те, которые блэк-металл играют. У, сатанюги!
Иван, ажно засиял:
- Значит металлисты! Дак, мне они и нужны!
Передернуло Красную Шапку, перекрестилась она и прошептала:
- Что ты, что ты! И думать не смей! Погубят за милую душу!
Посмотрел Иван на Красную Шапку с подозрением и спросил:
- А ты кто? Уж не позер ли?
Затараторила Красная Шапка:
- Для кого позер, а для кого и металлист альтернативный. Фредом мя звать Дарстом. Вот бывало мы с робятами:
Тут в кустах загремело, заскрежетало, завизжало, и выползли один за другим молодцы волосатые. Все как на подбор в коже, кресты да пентаграммы перевернутые на цепях побрякивают, грим на лицах барсуков да енотов распугивает, браслеты на руках шипами ветки обламывают, в общем, страх да и только. Завизжали молодцы скримингом лютым:
- Ты кто таков, и, что в глуши такой делаешь?
Не испугался Иван:
- Иваном в народе кличут, а вы, черти, не стращайте, пуганные мы! Сами-то кто?
Смягчились молодцы, отвечают голосом обычным:
- Да, блэкстеры мы, блэкстеры. Со Швеции. Marduk нас зовут.
Подбежал к ним Ванька, руки жмет и просит:
- Братцы, научите металл играть, уж больно надоть!
Улыбнулись ребята:
- Да чего тут играть. Слушай и учись.
Сел Иван на холмик, стал слушать. А Marduk наяривают, ударник по барабанам что есть силы молотит, гитаристы струны теребят, а вокалист скримингом надрывается. Кричит песню страшную про Сатану-дьявола, про чернокнижников кошмарных, про ведьм ужасных. А Ваня сидит на ус мотает. Закончили блэкстеры песню, Ваня им в пояс кланяется, благодарит:
- Спасибо, братцы. Уж я ваш урок не забуду. Вот только скажите на милость, альтернативный металл - худо ли это или не очень?
Ответили блэкстеры:
- Это смотря кто, Ваня. Взять хоть . Ну чем не металл. Ну кто скажет, что Том Морелло гитарист плохой. Просто развелось среди альтернативщиков кикимор, вот и репутация у них уже не та. А ты не бойся, Ваня, еще много увидишь в пути.
Попрощался с блэкстерами Иван, и пошел дальше своей дорогой.
Идет по тропинке вдаль, о лихом не думает. Видит, бегут навстречу звери лесные, не разбирая дороги. Думает Иван с тревогой: <Уж не пожар ли лесной? А дымом вроде и не пахнет>. Слышит из чащи звуки громкие и рык утробный. Подобрался поближе, видит, на поляне стоят напротив друга люди. Одни стоят и слушают, другие музыку играют тяжелую. Слушает Иван и на ус мотает. А музыканты жарят, аж деревья трясутся. Гитаристы низкими риффами землю сотрясают, барабанщик бластбиты выдает один за одним, вокалист гроулингом медведей из берлоги выгоняет. А песня, жуть! Сплошь про мертвецов, про зомби растреклятых, про ужасти разные. Закончили музыканты играть, грянули те, что напротив стояли. Завели песню красивую, длинную, мелодичную. Запел вокалист о жизни, о вечном и прекрасном. Вспомнил тут Иван о Марье-красе, взгрустнул малость. А тут еще гитарист соло длиннющее выдал, ни дать, ни взять соловей щебечет. Иван слушает, на ус мотает. Закончили и эти играть. И давай спорить меж собой - первые говорят мы: лучше, вторые твердят: нет мы. Вышел к ним Иван, и говорит:
- Бог в помощь, робята. За что спор, что не поделили?
Первые говорят:
- Дэт-металлисты мы. Cannibal Corpse и Deicide. Дэт рубим, горя не знаем. Мы лучше, потому как тяжелее.
Вторые говорят:
- Мы прогрессив-металл лабаем. Dream Theater и Mekong Delta. Профессионально играем, с наворотами техническими, поэтому и лучше.
И взмолились вместе:
- Разреши наш спор, добрый человек. Уже год, как спорим без продыху. Век будем благодарны.
Подумал Иван и сказал:
- Я то, так думаю. Каждый из вас по-своему хорош. Ежели, например, хочется мне после работы в поле расслабиться, то я прилягу и прогрессив-металл послушаю. А коли вернулся я злой, как собака, дак я врублю дэт-металл всем чертям назло. И дэт хорошо, и прогрессив любо.
Сразу подобрели металлисты - хлопают друг друга по плечу, улыбаются. Говорят Ивану:
- Спасибо, добрый человек, удружил. Чем помочь тебе можем?
Отвечает Ваня:
- Надобно мне металлу обучиться да гитару Тони Айомми заполучить. Не поможете.
Металлисты дружно:
- Что умеем, тому научим. А гитару достать трудно будет, это ты у готов спроси, они много знают.
Стали они наукой своей с Ваней делиться. Научили дэт-металлисты Ивана гроулингом рычать, а прогрессив-металисты соло красивое на гитаре исполнять. Попрощался с ними Иван по-братски и пошел дальше.
Идет Ваня по лесам, по полям ищет металлистов. Долго ли, скоро ли вышел Иван на болото топкое, трясину зыбкую. Стал потихоньку, с кочки на кочку прыгать. Вдруг, слышит крик, орет кто-то благим матом, помощи просит. Хотел пройти Иван мимо, от греха подальше, да совесть не позволила человека в беде оставить. Пошел Иван на крик, видит, из болота только рука торчит. Протянул Иван свой посох дубовый, схватилась рука за него. Приналег Ваня, что есть мочи и вытянул из болота мужичка. Сел мужичок на кочку, стал из волос тину, да из одежи пиявок выуживать. Обсушился, отдышался и давай Ивану поклоны земные бить:
- Спаситель! Брат ситный, никогда не забуду. Проси чего хошь!
Иван молвит:
- А ты кто будешь, уж не металлист ли?
Ухмыльнулся мужичок:
- Близко, да не в цель. Грайндкор я играю, это похлеще твоего металла будет. Ник Баллен меня звать, в группе Napalm Death числюсь. А зачем тебе металлисты?
Рассказал ему Иван про задание свое, спросил, не знает ли где ему еще металлистов найти, и, как готов отыскать. С радостью сказал Ник:
- Я теперь с тобой до конца спаситель. Помогу тебе металлистов искать.
Иван только и рад, вдвоем дорога веселей. Идут они дорогой, песни развеселые поют. Говорит Ник:
- Вот здеся и найдем металлистов-толкиенистов.
Не понял Ваня:
- Энто как понимать?
- А щас увидишь!
И, правда, сидят молодцы лохматые вокруг костра и книжки читают. И не детективы, не романы любовные, а самое что ни на есть фэнтези. Конечно, Толкиена в первую очередь. Подсели к ним Ваня с Ником, спросили про дела насущные, не нуждаются ли в чем. Отвечает компания хором:
- Как жа, конечно, нуждаемся. То ись, есть хотим ажно кишки сводит. Уже четыре дня не жрамши. Читаем вот чтобы отвлечься, а книжками, вестимо, сыт не будешь.
А у Ивана, как раз в суме и хлебушек ржаной, и колбасы, и сыры, и квасу полная бутыль. Разделил он еду поровну, угостил бедолаг. Наелись ребята и спрашивают:
- Ты кто будешь, добрый человек? Желаешь ли чего? Может, книжек прихватишь на досуге полистать?
Иван молвит:
- Да нет, братцы. Мне бы металл играть научиться, вот и все.
Ребята повытаскивали инструменты, побоченились, говорят:
- Изволь, братец. Мы ж пауэр-металлисты, Blind Guardian нас называют. Щас мы тебя всему, что знаем научим.
Грянули гитары, забил барабан, запел складно вокалист. Играют музыку скоростную, классические фрагменты добавляют, что твой Моцарт. Поет вокалист про хоббитов-коротышек, про уродливых орков, про эльфов бессмертных. Иван слушает да на ус мотает. Закончили играть пауэр-металлисты, а Ник уже Ивана в путь-дорогу торопит. Попрощались с музыкантами, да спросили где готов найти. Вокалист говорит:
- Идите прямо, дойдете до думстеров. Они подскажут.
Бежит тропинка, бежит время. Идут Ваня с Ником думстеров искать. Дошли они до малинника, решили полакомиться малиной-ягодой. Смотрят посреди малинника два медведя-пестуна, прижимают четверых мужиков с двух сторон и задрать их намереваются. Бросились к ним Иван с Ником, палят из ружья вверх, кричат. Медведи испугались и в лес помчались наутек. А бедные мужики дрожат со страху, опомниться не могут. Дал Ваня водицы студеной испить, сердце успокоить. Пришли, мужики, в себя и загалдели наперебой:
- Ты нас от верной погибели спас! Говори, дружище, чем можем услужить.
Иван как спросил про думстеров, так лысый мужик сразу закивал голой башкою:
- Мы, мы думстеры!! Tiamat нас кличут, дум-металл играем, дружище.
Посадили думстеры Ивана, стали играть. Песня тянется с надрывом, риффы медленные, тяжелые, вокалист и погроулит и подпоет. Поет, лысый, про шумерские легенды, про сны астральные, про красоту темную. Тоскливо и мрачно звучат гитары, четко и неспеша отбивает ритм ударник. А Ванька слушает и на ус мотает. Кончилась песня, надо дальше идти. Спрашивает Иван у думстеров:
- А как мне, братцы, готов найти. Не знаете ли?
Думстеры радостно отвечают:
- А как же. Знаем. Даже проводить можем, нам не в тягость.
И пошли они все вместе к готам, за советом.
Пришли к кладбищу большому. Всюду воронье да звери хищные. Стоит Иван боится за ограду ступить. Говорят ему думстеры:
- Ты, Ваня, не боись! Ни вороны, ни звери тебя не тронут. Они только стращать могут. А ты иди, да не оборачивайся. Дойдешь до избушки, а там готы и живут. Только не задерживайся внутри, как бы не околдовали.
Попрощался Иван с думстерами, окстился и вошел в кладбище. Закаркало воронье, завыло, заухало зверье, а Иван с Ником и бровью не поведут. Знай себе, шагают вперед. Дошли они до избушки черной. Во дворе на лавке сидят два мужика ни лица, ни глаз не видать. Сидят, себе что-то под нос бормочат. Спросил у них Иван:
- А что, здесь готы живут? Нам бы к готам пробраться.
Двое и головы не повернули, а только стали на непонятном языке лопотать. Постоял Иван, послушал. <Немцы, ничего не понять> подумал он. Только Ваня заходить в избу, потянул его за локоть Ник и молвит:
- Я, Ванька, здесь подожду. Ты уж не серчай. Но ежели почувствую беду, буду тут как тут!
Кивнул Иван и в избу зашел. А в избе просторно, ладаном пахнет, орган в углу стоит, мебель готического стиля, в общем, готика. Обернулся Иван и чуть с перепугу не упал. Смотрит на него чудо-юдо бесполое, ухмыляется. Подошло чудище поближе, прищурило глаза мутные и могильным голосом заверещало:
- Что Ванька, за советом пришел? Или металл готический послушать?
Не растерялся Иван:
- И то, и другое, можно без хлеба! А ты кто есть?
Захохотало чудище, будто воронья стая зашумела:
- Анна Варни я из Sopor Aeternus. Готам здешним глава.
Рассказал Иван о Марье, о задании своем, совета попросил. Ответило чудище:
- Не трудно умному человеку гитару Тони Айомми заполучить. Ответишь на три вопроса Оззи, гитара твоя.
И объяснила, как найти Оззи, куда путь держать. Иван просит:
- Аннушка, голубушка, дай и готик-металла послушать, поучиться.
Чудище молвит:
-Уговорил. Будет тебе готик-металл. Готы соберись!!
Тут подул ветер студеный, и стали слетаться готы отовсюду. Тут и Christian Death, и Dead Can Dance, и Lacrimosa. Смотрит бегает снаружи малец смешной и внутрь просится. Иван говорит:
- А энтого чего не пускаете?
- Это же Расмус неразумный! Все прет и прет. Тоже к готам захотел, чудак.
А малец орет:
- Да какой я Расмус, я ворон!
Чудище смеется:
- Какой же ты ворон, аки ты воробышек малый!
И действительно, превратился малец в воробья ратрепанного и улетел. Иван смотрит и удивляется:
- А, скажи, Аннушка, что за два мужика странных во дворе?
- Они не во дворе, они в DVAR'e. Тоже готы, только никто их язык не понимает.
Наконец слетелись все готы. Вышли на середину избы готы мрачные, глазенки у них грустные, волосы иссиня-черные, вороньим пером отливают.
- Мы Lacuna Coil, готы металлические. И нас послушай, поучись.
Запели готы песню, про слезы, про старуху-смерть, про погосты тихие, туманные. Запахло розами с кладбища, да прахом человеческим. Красиво поет вокалистка, клавишник партиями своими за душу берет, гитаристы в такт патлами чернявыми махают. А Иван сидит, на ус мотает. Как закончили готик-металлисты играть, так Чудище Ваньке и говорит:
- Вот послушал ты металл готический, а готику так и не уважил. Дай-ка сыграем мы тебе настоящий готик.
Встрепенулись готы, откашлялась Анна и полилась песня унылая, тревожная. Не слышно ни гитары, ни баса, а только орган слух ласкает, скрипки смычком душу щекочут, флейты да фаготы надрываются. А Чудище страшным голосом вещает сказ про время, про Сатурн темный, про Стикс холодный. И чем дальше песня, тем скорее ритм. Отуманился разум Ивана, Марья из мыслей ушла. Спокойно стало на душе, и в то же время тревожно. Забыл Иван, зачем пришел, а Чудище нашептывает:
- Оставайся Ванька. Станешь готом. Горя знать не будем. На погостах семечки будем грызть.
Кивает головой Иван, а глаза вдаль смотрят, не шевельнутся. Тут, откуда ни возьмись, заиграла музыка тяжелая, задорная. Опомнился Иван, глядь, посреди избы Ник Баллен с гитарой выплясывает, да веселый грайндкор пилит, бластбиты гроулиногм заправляет. Чудище зашипело, в угол вжалось и как завизжит:
- Ах, так! Мы к тебе с душой, а ты нас грайндкором! Души, чтобы твоей здесь не было. Пожалеешь еще, что к готам не пошел!
А Ник хохочет и орет:
- А неча наших парней мутить, металлистов!
Выбежали они из избы готической, да и в лес. Спрашивает у Ника Иван:
- Как же ты, друг, догадался, что в беде я?
А Ник подмигивает:
- Знаю я тру-готов, кого хошь одурманят. Народ, конечно, неплохой, да нам ними не по пути.
Идут товарищи-братья по лесу уставшие, измотанные. Горько вздыхает Иван:
- Как там деревня моя? Соскучился я по деду, по Марье сил нет дальше шагать!
А Ник-грайндер Ваньку подбадривает:
- Ничего, Ванюша! Скоро, поди, и Оззина пещера. Вот заполучишь гитару-кладенец, вернешься домой.
Тут Иван остановился, стал прислушиваться:
- Али показалось мне?.. Вроде как металл кто-то играет.
Так и есть - стоят на опушке металлисты, волосатые, в цепях, лица сурьезные. Поздоровались Ваня с Ником:
- Помогай бог, мужики. Вы, никак, металлисты будете?
Отвечают мужики:
- А как же! Мы же Testament. Трэшерами нас называют. То бишь трэш-металл играем, всем властям назло!
Взмолился Иван:
- Научите, братцы! Очень надо!
И рассказал об испытании своем. Согласились трэшеры и стали играть самый трэшевый трэш. Гитаристы тяжелые да скоростные риффы выбренькивают. Музыка и тяжелая и по-панковски энергетичная. А вокалист запел про проблемы социальные, про голод в Африке дикой, да про расовую дискриминацию, про загрязнение окружающей среды. Власть ругает и Гринпис поддерживает. Ну, а Иван сидит да на ус мотает. Закончили трэшеры играть, а Иван у них спрашивает:
- Где мне Оззи искать? Подскажите, братцы.
Трэшеры говорят:
- А эвон там вот гора, да в ней пещера большая. Оззи, как раз, в этой пещере и живет.
Поблагодарил их Ваня, и пошли они с Ником к горе, к пещере.
Долго ли шли, коротко ли дошли до огромной пещеры. Остановился Иван и молвит Нику:
- Ты брат подожди у входа, дальше я сам пойду.
Благословил Ваню, Ник-грайндер и остался ждать. А Иван, как вошел, так и обомлел. Внутри пещеры зал огромный, посредине трон, на нем Оззи Озборн восседает. А по бокам сидят и Slayer, и Iron Maiden, и Led Zeppelin, и Possessed. Взглянул на Ивана Оззи и говорит:
- Знаю, за чем пришел, знаю. Вот он гитара-то. Только ответь на три вопроса. Ответишь гитара твоя, не ответишь с носом останешься. Вопрос первый: кто из металлистов больше всех науке музыкальной учен?
Подумал Иван чуток и отвечает:
- Как кто? Известно, прогрессив-металлисты! Они же технически профессиональней всех.
Оззи говорит:
- Молодец, верно. Второй вопрос: кто из металлистов медленней да мрачней всех играет?
Подумал Иван минуту и отвечает:
- Это думстеры. У них музыка самая медленная и мрачная.
Хвалит его Оззи:
- Правильно. Ну и слушай вопрос третий: что тяжелее дэт-металла, да не металл.
Думает Ваня минуту, другую. Вспомнил про Ника, да и отвечает:
- Знаю! Это грайндкор!
Засмеялся Оззи:
- Молодец Ваня! Ответил на все три вопроса. Откуда же ты про грайндкор узнал?
Рассказал Ваня про Ника Баллена, про грайндера великого. А Оззи и говорит:
- Позови-ка его. Уж больно хочу его здесь оставить.
Позвал Ваня Ника, рассказал все. Обрадовался Ник:
- Да неужели я в пещере знаменитостей жить буду!
А Оззи вручил Ивану гитару-кладенец с серебряными струнами, да комбик, примочку, колонку мощную, медиаторов дюжину и струны запасные впридачу. Радуется Иван, как дите малое. Уложил всю амуницию, стал с Ником прощаться. Прослезились, присели на дорожку и пошел Иван домой, в деревню родную.
Встретила деревня Ваню, как героя-победителя. Дед Жиган на гитару насмотреться не может. Говорит:
- Наконец, и у нас будут металлисты, свои деревенские.
А Иван пошел к Марье. Стал у окна, вытащил гитару, подключил к колонке и заиграл. То рифф трэшевый выдаст, то соло загнет мелодичное, скримингом кричит, гроулингом рычит, медиатором по струнам так и стучит. Короче говоря, металл. Отворились окна, выглянула Марья-краса. Да не узнал ее Иван: косу русую в черный цвет выкрасила, глаза голубые черной тушью подвела, клыки нарастила, а из окон Sopor Aeternus слышится. Сказала Марья:
- Передумала я, Ванюша. Не металл, а готика мне люба. Извини уж:
Плюнул Иван с досадой и пошел домой пироги бабкины есть, чайком душистым запивать. А чрез год стал Иван звездой отечественного металла, и горя в жизни не знал. Такая вот сказка про Ивана-металлиста. Да намек в ней: не слушайте металл ради красных девок непостоянных и ради моды окаянной, а слушайте металл для души. Вот и сказке конец, кто осилил - молодец!
К О Н Е Ц
ВНИМАНИЕ!!!!! Сказка какая-то слишком уж добрая, не хватает так сказать напряжения... Вот мы и решили дописать сказку, где бы метал мочит попсу, гопоту и эмо. Так что товарищи, более-менее владеющие слогом (и не владеющие им), милости просим (ежели будет желание такое) помочь дополнить сказку соответствующими главами! Фантазии, думаем, хватит хоть у кого-нибудь.
Коооляя,РЕСПЕКТ!Потешил *старичка*,давно я так не смеялся.Спасибо +5.
С уважением
Респект тебе Коля!
Кстати, по словам Томаса Андерса, отнюдь не металлиста и рокера следует, что современная попмузыка потеряла искренность и стала циничной.