Кому нибудь известно, по какой причине в титрах к песням не указывают авторов песен и к какому лейблу прикреплены музыканты. Кому это надо, чтоб публика этого не знала?
торус:
по какой причине в титрах к песням не указывают авторов песен
Чаще всего это происходит из-за политики фирм грамзаписи когда части музыкатов той или иной группы не нравится когда большую часть гонорара получает лишь кто-то один из музыкантов - как правило это основной композитор или автор текстов. За примером далеко ходить не надо: в то время как Кен Хенсли и Дэвид Байрон (основные композиторы Uriah Heep) ездили на шикарных лимузинах и "купались" в роскоши - другие члены группы Uriah Heep бедствовали и едва сводили концы-с-концами. И поэтому на некоторых альбомах авторство либо вообще не указывалось, либо указывалось, что в авторах были все участники группы. Такая-же ситуация была и в других популярнейших группах 70-ых таких как: Creedence Clearwater Revival и Pink Floyd.
торус:
к какому лейблу прикреплены музыканты.
Про это я ваще не слышал, ибо на всех винилах, что у меня есть, в одном из углов на конверте да и на самом виниле - имеется логотип фирмы грамзаписи а иногда и логотип фирмы издателя.
Ответ для Хипи:
Коля, я имел в виду титры к российским муз произведениям но телевизору. На дисках это прописывается в буклете к диску. Как известно, в титрах должно быть не только название композиции и исполнитель, но и год выпуска и авторы и лейбл, выпустивший муз произведение. А по ящику чаще всего ни авторы, ни лейблы звукозаписывающих компанний и альбом с которого взято музпроизведение не афишируются. Хотя лейблы звукозаписывающих компаний скорее присутствуют только на музканалах. Получается так что заинтересованый купить песню не может пойти в магазин и просто купить музыку. Надо формально заняться розыском того альбома, задавать массу вопросов массе людей с неизвестным результатом. Я считаю что здесь скрытый смыл какой-то.
Ответ для торус: Извини, я просто не понял ваще о чём речь идёт. Но лично меня это не особо и волнует, так как современную российскую поп-музыку я ваще просто не "перевариваю", а настоящей рок-музыки показывают так мало, что ты её быстрее найдёшь и купишь в магазине, чем узнаешь о ней по телевизору!
Ответ для Хипи:
А публика голосует рублём за попсу. Езда по ушам и по нервам не всем по-душе. В моде лёгкий жанр. Ты ж настоящий фанат рока- не даёшь источнику засохнуть, молодец. Интересная инфа у тебя. Всегда читаю.
Сия публика, к сожаленью, не жила в наше с тобой время, а если-бы жила, то смогла-бы отличить хорошую музыку от плохой.
Спасибо! Respect To You! C уважением - Heepie.
Хипи:
Сия публика, к сожаленью, не жила в наше с тобой время, а если-бы жила, то смогла-бы отличить хорошую музыку от плохой.
Ну, смотря кто - всегда ведь были, да и будут, любители попсы. Как известно, всё познаётся в сравнении… хотя бы для этого она, наверное, и существует. И опять-таки, далеко не всем по кайфу вдумчивые тексты о жизни, как она есть, и нелёгкий саунд… Не особо ведь под рок попляшешь – им ЖИТЬ нужно… и без разницы, в какое время.
Ответ для Simuran: Спасибо за поддержку, друзья мои! Покуда живы мы: ты (Simuran), Торус, Ефа, Индрик, Андрей, Королева, Экзебичи, Lattena, Stich, IhaveMS, Drooopy, я (Heepie) и другие наши соратники - и ROCK не умрёт и будет продолжать радовать всех нас! Попса - она ведь приходяще, а реальный РОК - он вечен! Респект всем вам!
Ответ для Хипи:
Здравия желаю, г-н профессор! Ты вполне мог бы заменить Всеволода Борисовича и на BBC, и где угодно! Но скажи-ка мне, пожалуйста, что ты знаешь о такой группе Elf, в которой начинал свою вокальную деятельность R. J. Dio? У меня есть их альбом Carolina County Ball, так он просто чумовой!
andymetal:
что ты знаешь о такой группе Elf, в которой начинал свою вокальную деятельность R. J. Dio?
ELF
Группа "Elf" известна в основном благодаря участию в ней вокалиста Ронни Джеймса Дио (Рональд Падавона), продолжившего потом работу в таких коллективах, как "Rainbow" и "Black sabbath". Созданная в конце 60-х годов команда носила название "The Electric Elves". Изначальный состав выглядел так: Дио (бас, вокал), его двоюродный брат Дэвид Фейнстейн (гитара), Ник Пантас (гитара), Дуг Тэйлер (клавишные) и Гэри Дрисколл (ударные). Первым релизом группы стал сингл "Hey Look Me Over"/ "It Pays To Advertise", вышедший на лейбле "M.G.M. Records" в конце 1967 года. Подписав контракт с "Decca Records" и сократив название до "The Elves", коллектив в 1969 году выпустил еще одну семидюймовку "In Different Circles"/ "She's Not The Same".
На следующий год группа снова сменила лейбл, теперь уже на "MCA Records", на котором был издан третий сингл, "Amber Velvet" / "West Virginia". Вскоре после этого случилась трагедия – вся команда попала в автокатастрофу, в результате которой Пантас погиб, а Тэйлер был госпитализирован на целый год. Лишь в 1971 году группа смогла вновь приступить к работе.
Тэйлер, вернувшийся из больницы, теперь взялся за гитару, а за клавиши встал Микки Ли Соул. Тогда же произошла очередная смена вывески (на "Elf") и лейбла ("Epic Records"). Музыканты выступали в различных барах и клубах, и на одном из таких концертов попались на глаза Роджеру Гловеру и Яну Пейсу. Группа произвела впечатление на участников "Deep Purple" и они взялись продюсировать ее дебютный альбом. После выхода этой пластинки "Elf" совершили пару американских туров, на которых они разогревали "Deep Purple". В 1973 году команда перебралась в Англию, лишь один Фейнстейн остался дома в Америке, где занялся созданием хард-рокового проекта "The Rods".
Роли в "Elf" теперь распределялись следующим образом: Дио (вокал), Тэйлер (гитара), Стив Эдвардс (гитара), Крэйг Грубер (бас), Ли Соул (клавишные) и Дрисколл (ударные). Альбом 1974 года "Carolina County Ball", изданный в Штатах как "L.A.'59", привлек к коллективу значительно большее внимание, чем его предшественник. В том же году "Elf" сопровождали "Deep Purple" в британском туре.
Дио тогда уже почувствовал, что рамки группы ему малы и начал пробовать себя на стороне. В конце 1974 года Блэкмор предложил ему попробовать совместную запись, и обрадованный Ронни за одну ночь настрочил песню "Sixteenth Century Greensleeves". Музыканты попробовали сделать совместную запись этой композиции и Ричи это так понравилось, что он тогда уже начал поговаривать о серьезной совместной работе. В 1975-м под вывеской "Ronnie Dio and Guests" Дио выпустил сингл "Sitting In A Dream". В тому же году он помогал Роджеру Гловеру в записи "Butterfly Ball". Последним альбомом "Elf" стал "Trying To Burn The Sun", в записи которого принял участие перкуссионист Марк Наусиф (экс-"Velvet Underground").
После его выхода в судьбу коллектива вмешался Ричи Блэкмор, перетащивший в свой новый проект "Rainbow" почти всю команду (Дио, Грубер, Ли Соул и Дрисколл). Из них лишь один Дио продержался в "Радуге" до 1978 года, остальные ушли намного раньше. Наусиф позднее работал с Гилланом и "Thin Lizzy".
Дискография:
1.Elf (1972)
2.Carolina County Ball (1974)
3.Trying To Burn The Sun (1975).
Ответ для andymetal: А вот и сам Бог хард-рока собственной персоной:
DIO
Основательно размявшись в таких группах как "Elf", "Rainbow" и "Black sabbath" Ронни Джеймс Дио (Рональд Падавона) в 1982 году наконец-то решил основать свой собственный проект. Назвал он его довольно-таки незамысловато – "Dio". В помощники себе он взял ударника Винни Эпписа (экс-"Black Sabbath"), гитариста Вивиана Кэмпбелла, басиста Джимми Бэйна и клавишника Клода Шнелла. Первый же альбом, выпущенный этим коллективом в 1983 году, "Holy Diver", был сделан в духе последних работ "Black Sabbath", чем и привлек к "Dio" многих фанатов этой группы. Пластинка попала на 13-е место в британских чартах и лишь на 56-е – в штатовских (правда, янки вскоре исправили этот "недостаток", раскупив более миллиона экземпляров альбома). В том же году команда с большим успехом выступила на фестивале "Monster Of Rock" в Донингтоне.
После выхода "Sacred Heart" диктата Ронни первым не выдержал Кэмпбелл, ушедший организовывать свой личный проект. На замену ему был взят Крэйг Голди (экс-"Rough Cutt", "Driver", "Giuffria").
Примерно где-то в этот же период "Dio" стали использовать на концертах огромных драконов и механических пауков, с которыми Ронни геройски боролся. В 1987 году после выхода альбома "Dream Evil" и глобального мирового турне Дио внезапно распустил свою команду и его музыканты разбрелись по другим проектам. Новый состав "Dio" был собран летом 1989-го. В него кроме самого Ронни вошли 17-летний англичанин Рован Робертсон (гитара), барабанщик Саймон Райт (экс-"AC/DC"), басист Тедди Кук и клавишник Йенс Йоханссон, ранее игравший у Мальмстина. Эта конфигурация оставила после себя диск "Lock Up The Wolves", который оказался самым тяжелым из всех предыдущих релизов группы.
Вслед за этим, в 1991 году Дио вновь решил поучаствовать в "Black Sabbath", приостановив на время деятельность своего проекта. Йенс подался в "Stratovarius", Райт ушел в "UFO", а Тедди Кук был замечен в "Great White".
Когда же Оззи решил вернуться в свой родной коллектив Ронни вновь оставил "Сэббэт" и реанимировал свою команду в компании с Эпписом и Бэйном. Басист правда побыл короткое время и уступил место чуваку из "Dokken" Джеффу Пилсону. На должность гитариста был принят бывший коллега Эпписа по "WWIII" Трэйси Джи, а место за клавишными занял Скотт Уоррен. Пилсон пару раз на короткое время сваливал из группы, а его подменяли Ларри Деннисон и Джерри Бест. Во время тура 1997-1998 годов от пневмонии слег Эппис, и за ударную установку посадили ветерана "Scorpions" и "Kingdom Come" Джеймса Коттака. Выздоровевший Винни еще немного поиграл в команде, а затем вернулся в "Black Sabbath", уступив место Саймону Райту. В 1999-м во время участия "Dio" в европейских фестивалях возвратился Крэйг Голди.
Выпустив в 2000-м году довольно неудачный сборник "Holy Dio", группа реабилитровала себя, издав на этот же год отличный концептуальный альбом "Magica", очень тепло встреченный критиками и публикой.
Дискография:
1.Holy Diver (1983)
2.The Last In Line (1984)
3.Sacred Heart (1985)
4.Intermission (1986)
5.Dream Evil (1987)
6.Lock Up The Wolves (1990)
7.Strange Highways (1994)
8.Angry Machines (1996)
9.Inferno / Last In Live (1998)
10.Magica (2000)
11.Killing The Dragon (2002)
12.Master Of The Moon (2004)
13.Evil Or Divine (2005)
14.Holy Diver Live (2006).
Present для Экзебичи: Обязательно загляни в тему "Very-very best video" и погляди мои любимые видеоролики у David Bowie! Тебе, я думаю, они очень понравятся!
С уважением - Heepie.
Ответ для Хипи:
Николай, большое спасибо тебе! Я смотрела представленные тобой видеоролики, и они мне очень понравились
The Man who sold the World и Space Oddity также и мои любимые. А как тебе Ashes to Ashes?
Ответ для Хипи:
Вот откопала два раритета Pink Floyd:
Pink Floyd; 1966 (Rhamadan)
Пожалуй, один из первых бутлегов группы «Pink Floyd». Хотя если быть точным, то полное её название в тот период «Pink Floyd Sound», а если ещё точнее, то это скорей не «Pink Floyd», а сольник Сида Баррета. Он, в первую очередь, будет интересен музыкантам, поскольку позволяет увидеть старт одних из пионеров психоделии (именно психоделии, арт-рок появится позже, когда выгонят Баррета). Все композиции очень коротки, даже знаменитая 18-минутная «Rhamadan», здесь всего минутный сонг. Запись была произведена Сидом Барретом на бытовой магнитофон. По большей части запись производилась у него дома. Это даже не песни, а их наброски. Их звук ещё в разработке. Pink Floyd будет позже, а пока это Сид Баррет (под лейблом «Pink Floyd, Inc.», конечно).
Love You (fast)
Love You II (slow)
Long Gone
Rhamadan
Octopus
Clowns and Jugglers
Untitled Instrumental
Dark Globe
Singing a Song In the Morning
Mathilda Mother (intro)
Interstellar Overdrive
Interview of Syd & Roger by Hans Keller
Чтобы увидеть ссылку зарегистрируйтесь или войдите
Pink Floyd; 1967 (Psychedelic Games for May)
Один из ранних бутлегов группы Pink Floyd. Этакий своеобразный отчёт группы за период за период с мая 1966 года по май 1967 года.
Lucy Leave
King Bee
See Emily Play
Arnold Layne
Candy and a Currant Bun
Flaming
Pow R Toc H
Astronomy Dominie
Interstellar Overdrive
Reaction In G
Stoned Alone
Vegetable Man
Scream Thy Last Scream
Чтобы увидеть ссылку зарегистрируйтесь или войдите
Экзебичи:
The Man who sold the World и Space Oddity также и мои любимые. А как тебе Ashes to Ashes?
Спасибо тебе большое, но мне, определённо больше, нравится его раннее творчество! Вот тебе, классная на мой взгляд, песня из альбома '71 года:
David Bowie - Queen Bitch онлайн видео:
/>
SLADE
В 1966 году в результате слияния групп "The Vendors" и "Steve Brett & The Mavericks" на свет появилась новая музыкальная единица, получившая название "N'Betweens". В состав бэнда вошли Нодди Холдер (Невилл Холдер, р. 15 июня 1946; вокал, гитара), Джим Ли (р. 14 июня 1949; бас), Дэйв Хилл (р. 4 апреля 1946; гитара) и Дон Пауэлл (р. 10 сентября 1946; ударные). Первое время команда кочевала по клубам, мешая роковый репертуар с соулом и ритм-энд-блюзом и разбавляя каверы небольшим количеством собственного материала. За несколько лет музыкантам не удалось добиться успеха, и они могли похвастаться всего лишь одним записанным синглом. Только в 1969 году коллектив заключил контракт с фирмой "Fontana". Название группы было изменено на "Ambrose Slade", и под этим именем и вышел их первый альбом. Пластинка прошла мимо широких слушательских масс, зато на команду обратил внимание экс-участник "Animals" Чес Чэндлер, взявшийся за ее раскрутку.
С его подачи название банды сократилось до "Slade", а музыкантам пришлось сделать короткие стрижки. Первый альбом, сделанный под руководством Чэндлера, не имел ни одного хита и потому даже не попал в британские чарты. Впрочем, ситуация вскоре изменилась, поскольку "Slade" сменили ориентиры и присоединились к набиравшему обороты глэм-роковому движению.
Вновь отрастив длинные волосы, нарядившись в яркие костюмы и надев сапоги на платформе, музыканты начали выдавать хит за хитом. Кроме того, фирменной фишкой группы стало использование упрощенного неправильного написания слов в названиях песен. Первые признаки успеха появились, когда композиция "Get Down and Get With It" приземлилась на 16-й позиции британских чартов. За ней последовала целая вереница синглов, бомбардировавших национальный Топ 20, причем шесть раз песни "Slade" оказывались на самой верхушке. Если концертник "Slade Alive!" занял вторую строчку, то следующий студийный альбом, "Slayed?", возглавил национальный чарт. Подобный успех постиг и две следующих пластинки, "Sladest" и "Old, New, Borrowed and Blue". В 1974 году "Slade" попытались отойти от своего фирменного саунда. На диске "Slade in Flame" они попробовали вернуться к шестидесятническому звучанию, за что и поплатились – работа заняла всего лишь шестое место.
Вместо того чтобы вернуться к своему стилю, группа двинулась в мэйнстрим и опять промахнулась – альбом "Nobody's Fools" (кстати, очень популярный в СССР) оказался за пределами горячей десятки. Следующие несколько пластинок вообще не попали в чарты, но это уже объяснялось повальной модой на панк и диско. В этот период команда пробовала найти себе место в американской тусовке, гастролируя по Штатам с "Kiss" и "Aerosmith", однако заокеанская публика отнеслась к ней прохладно.
Фортуна улыбнулась "Slade" в 1980 году, когда группа выступила вместо Оззи Осборна на фестивале в Рединге. Концерт прошел с большим успехом, и выпущенный через месяц альбом "We'll Bring the House Down" вернул группу в чарты (25-е место). Последующие несколько работ получились не такими удачными, однако в начале 80-х команде наконец-то удалось втиснуться на американский рынок. Штатовская банда "Quiet Riot" сделала хитом кавер "Cum On Feel The Noize", а впоследствии и другие композиции "Slade" (уже в оригинальном исполнении) зазвучали на MTV. И все же к концу 80-х успех начал покидать группу. Альбом "You Boyz Make Big Noize", дебютировавший на 98-й строчке, уже через неделю вылетел из чартов. Он стал последней студийной работой оригинального состава.
В 1991 году, уставший от постоянных гастролей и недовольный менеджментом, ушел Нодди Холдер, а вслед за ним слинял и Джим Ли. Дэйв Хилл и Дон Пауэлл продолжили совместную деятельность под вывеской "Slade II", а в 1998-м вернулись к названию "Slade". Обновленный состав активно выступал и даже выпускал студийные альбомы, однако в отличие от выходивших в позднее время бестовых сборников оригинального состава эти работы не пользовались большим спросом.
Дискография:
1.Beginnings (1969)
2.Play It Loud (1970)
3.Slade Alive! (1972)
4.Slayed? (1972)
5.Sladest (1973)
6.Old, New, Borrowed And Blue (1974)
7.Slade In Flame (1974)
8.Nobody's Fool (1976)
9.Whatever Happened To Slade? (1977)
10.Slade Alive Vol.2 (1978)
11.Return To Base (1979)
12.We'll Bring The House Down (1981)
13.Till Deaf Do Us Part (1981)
14.Slade On Stage (1982)
15.The Amazing Kamikaze Syndrome (1983)
16.Rogues Gallery (1985)
17.You Boyz Make Big Noize (1987)
18.Keep On Rockin (1994)
19.Wild Nites (1999)
20.Superyob (2001)
21.Cum On Let's Party! (2002).
Кому нибудь известно, по какой причине в титрах к песням не указывают авторов песен и к какому лейблу прикреплены музыканты. Кому это надо, чтоб публика этого не знала?
Чаще всего это происходит из-за политики фирм грамзаписи когда части музыкатов той или иной группы не нравится когда большую часть гонорара получает лишь кто-то один из музыкантов - как правило это основной композитор или автор текстов. За примером далеко ходить не надо: в то время как Кен Хенсли и Дэвид Байрон (основные композиторы Uriah Heep) ездили на шикарных лимузинах и "купались" в роскоши - другие члены группы Uriah Heep бедствовали и едва сводили концы-с-концами. И поэтому на некоторых альбомах авторство либо вообще не указывалось, либо указывалось, что в авторах были все участники группы. Такая-же ситуация была и в других популярнейших группах 70-ых таких как: Creedence Clearwater Revival и Pink Floyd.
Про это я ваще не слышал, ибо на всех винилах, что у меня есть, в одном из углов на конверте да и на самом виниле - имеется логотип фирмы грамзаписи а иногда и логотип фирмы издателя.
Коля, я имел в виду титры к российским муз произведениям но телевизору. На дисках это прописывается в буклете к диску. Как известно, в титрах должно быть не только название композиции и исполнитель, но и год выпуска и авторы и лейбл, выпустивший муз произведение. А по ящику чаще всего ни авторы, ни лейблы звукозаписывающих компанний и альбом с которого взято музпроизведение не афишируются. Хотя лейблы звукозаписывающих компаний скорее присутствуют только на музканалах. Получается так что заинтересованый купить песню не может пойти в магазин и просто купить музыку. Надо формально заняться розыском того альбома, задавать массу вопросов массе людей с неизвестным результатом. Я считаю что здесь скрытый смыл какой-то.
А публика голосует рублём за попсу. Езда по ушам и по нервам не всем по-душе. В моде лёгкий жанр. Ты ж настоящий фанат рока- не даёшь источнику засохнуть, молодец. Интересная инфа у тебя. Всегда читаю.
Сия публика, к сожаленью, не жила в наше с тобой время, а если-бы жила, то смогла-бы отличить хорошую музыку от плохой.
Спасибо! Respect To You! C уважением - Heepie.
Ну, смотря кто - всегда ведь были, да и будут, любители попсы. Как известно, всё познаётся в сравнении… хотя бы для этого она, наверное, и существует. И опять-таки, далеко не всем по кайфу вдумчивые тексты о жизни, как она есть, и нелёгкий саунд… Не особо ведь под рок попляшешь – им ЖИТЬ нужно… и без разницы, в какое время.
Здравия желаю, г-н профессор! Ты вполне мог бы заменить Всеволода Борисовича и на BBC, и где угодно! Но скажи-ка мне, пожалуйста, что ты знаешь о такой группе Elf, в которой начинал свою вокальную деятельность R. J. Dio? У меня есть их альбом Carolina County Ball, так он просто чумовой!
замечательно сказал надысь в интервью Робин Вильямс:"если вы помните шестидесятые, то вы не жили в шестидесятые"
я дважды перечитал, а потом заплакал от зависти ))
ELF
Группа "Elf" известна в основном благодаря участию в ней вокалиста Ронни Джеймса Дио (Рональд Падавона), продолжившего потом работу в таких коллективах, как "Rainbow" и "Black sabbath". Созданная в конце 60-х годов команда носила название "The Electric Elves". Изначальный состав выглядел так: Дио (бас, вокал), его двоюродный брат Дэвид Фейнстейн (гитара), Ник Пантас (гитара), Дуг Тэйлер (клавишные) и Гэри Дрисколл (ударные). Первым релизом группы стал сингл "Hey Look Me Over"/ "It Pays To Advertise", вышедший на лейбле "M.G.M. Records" в конце 1967 года. Подписав контракт с "Decca Records" и сократив название до "The Elves", коллектив в 1969 году выпустил еще одну семидюймовку "In Different Circles"/ "She's Not The Same".
На следующий год группа снова сменила лейбл, теперь уже на "MCA Records", на котором был издан третий сингл, "Amber Velvet" / "West Virginia". Вскоре после этого случилась трагедия – вся команда попала в автокатастрофу, в результате которой Пантас погиб, а Тэйлер был госпитализирован на целый год. Лишь в 1971 году группа смогла вновь приступить к работе.
Тэйлер, вернувшийся из больницы, теперь взялся за гитару, а за клавиши встал Микки Ли Соул. Тогда же произошла очередная смена вывески (на "Elf") и лейбла ("Epic Records"). Музыканты выступали в различных барах и клубах, и на одном из таких концертов попались на глаза Роджеру Гловеру и Яну Пейсу. Группа произвела впечатление на участников "Deep Purple" и они взялись продюсировать ее дебютный альбом. После выхода этой пластинки "Elf" совершили пару американских туров, на которых они разогревали "Deep Purple". В 1973 году команда перебралась в Англию, лишь один Фейнстейн остался дома в Америке, где занялся созданием хард-рокового проекта "The Rods".
Роли в "Elf" теперь распределялись следующим образом: Дио (вокал), Тэйлер (гитара), Стив Эдвардс (гитара), Крэйг Грубер (бас), Ли Соул (клавишные) и Дрисколл (ударные). Альбом 1974 года "Carolina County Ball", изданный в Штатах как "L.A.'59", привлек к коллективу значительно большее внимание, чем его предшественник. В том же году "Elf" сопровождали "Deep Purple" в британском туре.
Дио тогда уже почувствовал, что рамки группы ему малы и начал пробовать себя на стороне. В конце 1974 года Блэкмор предложил ему попробовать совместную запись, и обрадованный Ронни за одну ночь настрочил песню "Sixteenth Century Greensleeves". Музыканты попробовали сделать совместную запись этой композиции и Ричи это так понравилось, что он тогда уже начал поговаривать о серьезной совместной работе. В 1975-м под вывеской "Ronnie Dio and Guests" Дио выпустил сингл "Sitting In A Dream". В тому же году он помогал Роджеру Гловеру в записи "Butterfly Ball". Последним альбомом "Elf" стал "Trying To Burn The Sun", в записи которого принял участие перкуссионист Марк Наусиф (экс-"Velvet Underground").
После его выхода в судьбу коллектива вмешался Ричи Блэкмор, перетащивший в свой новый проект "Rainbow" почти всю команду (Дио, Грубер, Ли Соул и Дрисколл). Из них лишь один Дио продержался в "Радуге" до 1978 года, остальные ушли намного раньше. Наусиф позднее работал с Гилланом и "Thin Lizzy".
Дискография:
1.Elf (1972)
2.Carolina County Ball (1974)
3.Trying To Burn The Sun (1975).
Вот и всё, приятель. С уважением - Heepie.
DIO
Основательно размявшись в таких группах как "Elf", "Rainbow" и "Black sabbath" Ронни Джеймс Дио (Рональд Падавона) в 1982 году наконец-то решил основать свой собственный проект. Назвал он его довольно-таки незамысловато – "Dio". В помощники себе он взял ударника Винни Эпписа (экс-"Black Sabbath"), гитариста Вивиана Кэмпбелла, басиста Джимми Бэйна и клавишника Клода Шнелла. Первый же альбом, выпущенный этим коллективом в 1983 году, "Holy Diver", был сделан в духе последних работ "Black Sabbath", чем и привлек к "Dio" многих фанатов этой группы. Пластинка попала на 13-е место в британских чартах и лишь на 56-е – в штатовских (правда, янки вскоре исправили этот "недостаток", раскупив более миллиона экземпляров альбома). В том же году команда с большим успехом выступила на фестивале "Monster Of Rock" в Донингтоне.
После выхода "Sacred Heart" диктата Ронни первым не выдержал Кэмпбелл, ушедший организовывать свой личный проект. На замену ему был взят Крэйг Голди (экс-"Rough Cutt", "Driver", "Giuffria").
Примерно где-то в этот же период "Dio" стали использовать на концертах огромных драконов и механических пауков, с которыми Ронни геройски боролся. В 1987 году после выхода альбома "Dream Evil" и глобального мирового турне Дио внезапно распустил свою команду и его музыканты разбрелись по другим проектам. Новый состав "Dio" был собран летом 1989-го. В него кроме самого Ронни вошли 17-летний англичанин Рован Робертсон (гитара), барабанщик Саймон Райт (экс-"AC/DC"), басист Тедди Кук и клавишник Йенс Йоханссон, ранее игравший у Мальмстина. Эта конфигурация оставила после себя диск "Lock Up The Wolves", который оказался самым тяжелым из всех предыдущих релизов группы.
Вслед за этим, в 1991 году Дио вновь решил поучаствовать в "Black Sabbath", приостановив на время деятельность своего проекта. Йенс подался в "Stratovarius", Райт ушел в "UFO", а Тедди Кук был замечен в "Great White".
Когда же Оззи решил вернуться в свой родной коллектив Ронни вновь оставил "Сэббэт" и реанимировал свою команду в компании с Эпписом и Бэйном. Басист правда побыл короткое время и уступил место чуваку из "Dokken" Джеффу Пилсону. На должность гитариста был принят бывший коллега Эпписа по "WWIII" Трэйси Джи, а место за клавишными занял Скотт Уоррен. Пилсон пару раз на короткое время сваливал из группы, а его подменяли Ларри Деннисон и Джерри Бест. Во время тура 1997-1998 годов от пневмонии слег Эппис, и за ударную установку посадили ветерана "Scorpions" и "Kingdom Come" Джеймса Коттака. Выздоровевший Винни еще немного поиграл в команде, а затем вернулся в "Black Sabbath", уступив место Саймону Райту. В 1999-м во время участия "Dio" в европейских фестивалях возвратился Крэйг Голди.
Выпустив в 2000-м году довольно неудачный сборник "Holy Dio", группа реабилитровала себя, издав на этот же год отличный концептуальный альбом "Magica", очень тепло встреченный критиками и публикой.
Дискография:
1.Holy Diver (1983)
2.The Last In Line (1984)
3.Sacred Heart (1985)
4.Intermission (1986)
5.Dream Evil (1987)
6.Lock Up The Wolves (1990)
7.Strange Highways (1994)
8.Angry Machines (1996)
9.Inferno / Last In Live (1998)
10.Magica (2000)
11.Killing The Dragon (2002)
12.Master Of The Moon (2004)
13.Evil Or Divine (2005)
14.Holy Diver Live (2006).
С уважением - Heepie.
Николай, большое спасибо тебе! Я смотрела представленные тобой видеоролики, и они мне очень понравились
The Man who sold the World и Space Oddity также и мои любимые. А как тебе Ashes to Ashes?
Вот откопала два раритета Pink Floyd:
Pink Floyd; 1966 (Rhamadan)
Пожалуй, один из первых бутлегов группы «Pink Floyd». Хотя если быть точным, то полное её название в тот период «Pink Floyd Sound», а если ещё точнее, то это скорей не «Pink Floyd», а сольник Сида Баррета. Он, в первую очередь, будет интересен музыкантам, поскольку позволяет увидеть старт одних из пионеров психоделии (именно психоделии, арт-рок появится позже, когда выгонят Баррета). Все композиции очень коротки, даже знаменитая 18-минутная «Rhamadan», здесь всего минутный сонг. Запись была произведена Сидом Барретом на бытовой магнитофон. По большей части запись производилась у него дома. Это даже не песни, а их наброски. Их звук ещё в разработке. Pink Floyd будет позже, а пока это Сид Баррет (под лейблом «Pink Floyd, Inc.», конечно).
Love You (fast)
Love You II (slow)
Long Gone
Rhamadan
Octopus
Clowns and Jugglers
Untitled Instrumental
Dark Globe
Singing a Song In the Morning
Mathilda Mother (intro)
Interstellar Overdrive
Interview of Syd & Roger by Hans Keller
зарегистрируйтесь или войдите
Pink Floyd; 1967 (Psychedelic Games for May)
Один из ранних бутлегов группы Pink Floyd. Этакий своеобразный отчёт группы за период за период с мая 1966 года по май 1967 года.
Lucy Leave
King Bee
See Emily Play
Arnold Layne
Candy and a Currant Bun
Flaming
Pow R Toc H
Astronomy Dominie
Interstellar Overdrive
Reaction In G
Stoned Alone
Vegetable Man
Scream Thy Last Scream
зарегистрируйтесь или войдите
Это гут! Хорошая ссылочка
Спасибо тебе большое, но мне, определённо больше, нравится его раннее творчество! Вот тебе, классная на мой взгляд, песня из альбома '71 года:
David Bowie - Queen Bitch
онлайн видео:
или войдите
P.S. Весьма почтительно прошу моего друга Торуса простить меня за то, что скинул данную ссылку не в его теме.
Воистинно действительно раритетные вещи - половину из записанных на этих бутлегах песен я ваще никогда раньше не слышал!!! Respect тебе и уважение!
онлайн видео:
или войдите
В 1966 году в результате слияния групп "The Vendors" и "Steve Brett & The Mavericks" на свет появилась новая музыкальная единица, получившая название "N'Betweens". В состав бэнда вошли Нодди Холдер (Невилл Холдер, р. 15 июня 1946; вокал, гитара), Джим Ли (р. 14 июня 1949; бас), Дэйв Хилл (р. 4 апреля 1946; гитара) и Дон Пауэлл (р. 10 сентября 1946; ударные). Первое время команда кочевала по клубам, мешая роковый репертуар с соулом и ритм-энд-блюзом и разбавляя каверы небольшим количеством собственного материала. За несколько лет музыкантам не удалось добиться успеха, и они могли похвастаться всего лишь одним записанным синглом. Только в 1969 году коллектив заключил контракт с фирмой "Fontana". Название группы было изменено на "Ambrose Slade", и под этим именем и вышел их первый альбом. Пластинка прошла мимо широких слушательских масс, зато на команду обратил внимание экс-участник "Animals" Чес Чэндлер, взявшийся за ее раскрутку.
С его подачи название банды сократилось до "Slade", а музыкантам пришлось сделать короткие стрижки. Первый альбом, сделанный под руководством Чэндлера, не имел ни одного хита и потому даже не попал в британские чарты. Впрочем, ситуация вскоре изменилась, поскольку "Slade" сменили ориентиры и присоединились к набиравшему обороты глэм-роковому движению.
Вновь отрастив длинные волосы, нарядившись в яркие костюмы и надев сапоги на платформе, музыканты начали выдавать хит за хитом. Кроме того, фирменной фишкой группы стало использование упрощенного неправильного написания слов в названиях песен. Первые признаки успеха появились, когда композиция "Get Down and Get With It" приземлилась на 16-й позиции британских чартов. За ней последовала целая вереница синглов, бомбардировавших национальный Топ 20, причем шесть раз песни "Slade" оказывались на самой верхушке. Если концертник "Slade Alive!" занял вторую строчку, то следующий студийный альбом, "Slayed?", возглавил национальный чарт. Подобный успех постиг и две следующих пластинки, "Sladest" и "Old, New, Borrowed and Blue". В 1974 году "Slade" попытались отойти от своего фирменного саунда. На диске "Slade in Flame" они попробовали вернуться к шестидесятническому звучанию, за что и поплатились – работа заняла всего лишь шестое место.
Вместо того чтобы вернуться к своему стилю, группа двинулась в мэйнстрим и опять промахнулась – альбом "Nobody's Fools" (кстати, очень популярный в СССР) оказался за пределами горячей десятки. Следующие несколько пластинок вообще не попали в чарты, но это уже объяснялось повальной модой на панк и диско. В этот период команда пробовала найти себе место в американской тусовке, гастролируя по Штатам с "Kiss" и "Aerosmith", однако заокеанская публика отнеслась к ней прохладно.
Фортуна улыбнулась "Slade" в 1980 году, когда группа выступила вместо Оззи Осборна на фестивале в Рединге. Концерт прошел с большим успехом, и выпущенный через месяц альбом "We'll Bring the House Down" вернул группу в чарты (25-е место). Последующие несколько работ получились не такими удачными, однако в начале 80-х команде наконец-то удалось втиснуться на американский рынок. Штатовская банда "Quiet Riot" сделала хитом кавер "Cum On Feel The Noize", а впоследствии и другие композиции "Slade" (уже в оригинальном исполнении) зазвучали на MTV. И все же к концу 80-х успех начал покидать группу. Альбом "You Boyz Make Big Noize", дебютировавший на 98-й строчке, уже через неделю вылетел из чартов. Он стал последней студийной работой оригинального состава.
В 1991 году, уставший от постоянных гастролей и недовольный менеджментом, ушел Нодди Холдер, а вслед за ним слинял и Джим Ли. Дэйв Хилл и Дон Пауэлл продолжили совместную деятельность под вывеской "Slade II", а в 1998-м вернулись к названию "Slade". Обновленный состав активно выступал и даже выпускал студийные альбомы, однако в отличие от выходивших в позднее время бестовых сборников оригинального состава эти работы не пользовались большим спросом.
Дискография:
1.Beginnings (1969)
2.Play It Loud (1970)
3.Slade Alive! (1972)
4.Slayed? (1972)
5.Sladest (1973)
6.Old, New, Borrowed And Blue (1974)
7.Slade In Flame (1974)
8.Nobody's Fool (1976)
9.Whatever Happened To Slade? (1977)
10.Slade Alive Vol.2 (1978)
11.Return To Base (1979)
12.We'll Bring The House Down (1981)
13.Till Deaf Do Us Part (1981)
14.Slade On Stage (1982)
15.The Amazing Kamikaze Syndrome (1983)
16.Rogues Gallery (1985)
17.You Boyz Make Big Noize (1987)
18.Keep On Rockin (1994)
19.Wild Nites (1999)
20.Superyob (2001)
21.Cum On Let's Party! (2002).
Спасибо за интересную инфу.
Может не к этой теме, но есть вопрос: мучаюсь ищу песню "Летний вечер", может поможешь?